Nintendo ha ufficialmente annunciato la fine del programma Punti d’Oro, uno dei vantaggi più apprezzati dagli utenti di Nintendo Switch. A partire dal 25 marzo 2025, non sarà più possibile accumulare punti sugli acquisti di nuovi giochi, segnando così la fine di un’iniziativa che per anni ha incentivato l’acquisto di titoli in formato fisico e digitale.
Un addio inaspettato?
Il programma Punti d’Oro è stato per molto tempo una delle caratteristiche più amate dell’ecosistema Nintendo. Ogni acquisto effettuato garantiva agli utenti una quantità di punti proporzionata alla cifra spesa, permettendo di ottenere sconti sul Nintendo eShop per futuri acquisti.
Per chi preferiva le copie fisiche, questo sistema rappresentava anche un incentivo a comprare giochi nuovi piuttosto che usati, dato che i punti potevano essere riscattati una sola volta. Una strategia che ha contribuito a consolidare la community di Nintendo Switch, offrendo un piccolo ma significativo vantaggio ai giocatori più fedeli.
Cosa cambia per gli utenti?
A partire dal 25 marzo 2025, non sarà più possibile guadagnare Punti d’Oro con i nuovi acquisti. Tuttavia, quelli già accumulati resteranno validi e potranno ancora essere utilizzati per riscattare sconti sul Nintendo eShop.
Nintendo ha confermato che il programma Punti di Platino, utilizzato per altre ricompense digitali e fisiche, rimarrà attivo.
Le ragioni dietro la decisione
Al momento, Nintendo non ha chiarito il motivo di questa scelta. Alcuni ipotizzano che possa essere un segnale di cambiamenti imminenti per il programma My Nintendo, magari in vista di una revisione del sistema fedeltà o forse per il lancio della una nuova console.
Quel che è certo è che la notizia ha lasciato delusi molti giocatori, soprattutto quelli che sfruttavano i Punti d’Oro per ammortizzare il costo dei giochi digitali.
Cosa fare prima del 25 marzo?
Con la fine del programma ormai ufficiale, il consiglio è quello di:
Riscattare tutti i Punti d’Oro disponibili prima della loro scadenza.
Verificare i giochi fisici acquistati e assicurarsi di aver ottenuto tutti i punti riscattabili.
Nintendo ha messo a disposizione un indirizzo per controllare il proprio saldo punti. Vale la pena dare un’occhiata, per evitare di perdere questa opportunità prima che venga definitivamente disattivata.
Keanu Reevesha annunciato in una recente intervista di non vedere l’ora di tornare ad interpretare Constantinenell’omonimo sequel in lavorazione ormai dal 2022.
Constantine è uscito nel 2005 con la regia di Francis Lawrence. La pellicola vede protagonista proprio Keanu Reeves nei panni dell’esorcista John Constantine, insieme a lui Rachel Weisz e Shia LaBeouf.
Basato sulla serie di fumetti horror Hellblazer, il film tratta della lotta senza fine tra Gabriele, interpretato da Tilda Swinton e Lucifero, a cui da il volto Peter Stormare.
Nel settembre del 2022 è stata ufficializzata la lavorazione del sequel che segnerà anche il ritorno di Reeves,nei panni del protagonista e Lawrence alla regia. Alla produzione si affianca anche la Bad Robot di J. J. Abrams e Hannah Mingella.
John Constantine è un investigatore con una missione ben precisa: quella di sconfiggere il male per guadagnarsi l’accesso al Paradiso, da cui è stato escluso quando, da bambino, si è tolto la vita per sfuggire alle terribili visioni che lo tormentavano. Una volta compiuto l’atto estremo, gli inferi gli hanno concesso di tornare nel mondo degli uomini, con la consapevolezza, però, che alla sua morte sarebbe stato destinato a tornare proprio lì, sottoponendosi ad eterne sofferenze. Quando la detective Angela Dodson gli chiede di aiutarla ad investigare sulla morte della sorella, scomparsa in circostanze sospette, la sua storia prende una svolta sempre più inquietante e paranormale.
Le dichiarazioni di Keanu Reeves lasciano ben sperare che la lavorazione del sequel sia a buon punto. Nonostante ciò, non è ancora chiara la data di uscita di Constantine.
La presenza di Matt Damon nel nuovo film di Christopher Nolan, The Odissey, è stata confermata dalla pubblicazione di una prima immagine tratta dalle riprese. Nella foto, possiamo vedere l’attore pluripremiato indossare un armatura sul set del film che uscirà nel 2026. La prossima opera di Nolan è un adattamento del poema epico di Omero che segue le vicende di Odisseo, il re di Itaca, ed il suo arduo ritorno a casa dopo aver combattuto la Guerra di Troia, durata 10 anni. Ancora una volta, Nolan ha selezionato un cast d’eccellenza, che include: Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathway, Zendaya, Lupita Nyong’o, Robert Pattinson, Charlize Theron e molti altri.
In questi giorni, di pari passo con l’inizio delle riprese, l’account di X @odisseymovie ha condiviso un primo fermo immagine di Matt Damon nei panni di Odisseo.
Questa prima immagine, dunque, conferma la presenza di Matt Damon come protagonista del film. Si vociferava che sarebbe stato Tom Holland ad interpretare il re di Itaca. Supposizioni che sono state presto smentite proprio dalla pubblicazione di questa prima immagine. The Odissey rappresenta la terza collaborazione di Damon e Nolan. L’attore aveva, infatti, preso parte sia alle riprese di Oppenheimer (2023) che, brevemente, a quelle di Interstellar. Questa è, però, la prima volta in cui lo troviamo come protagonista di uno dei film del regista.
Il fermo immagine recentemente pubblicato conferma anche l’inizio delle riprese che, come da programma, sta avvenendo nel febbraio del 2025. Non è chiaro, ancora, dove la foto di Matt Damon sia stata scattata. Sappiamo, però, che The Odissey verrà filmato nel Regno Unito, in Marocco e nelle Isole Eolie, in Sicilia, in particolare a Favignana (luogo in cui pare essere stato anche Odisseo con i suoi uomini). Con un budget previsto di 250 milioni di dollari, questo sarà il film più costoso che Nolan abbia mai girato.
Matt Damon, in ogni caso, risulta essere una scelta molto più adeguata per dare il volto ad Odisseo di quanto non lo sarebbe stato Tom Holland. Il protagonista, infatti, è un esperto guerriero di mezza età che ha già combattuto una guerra lunga 10 anni. Damon, avendo 54 anni, rappresenta sicuramente in maniera più accurata questo sovrano vissuto ed esperto, indurito dalla vita e dalle numerose battaglie, ma di animo nobile.
Dungeons & Dragons accoglie oggi l’ultimo dei manuali aggiornati al 2024 con il nuovo Monster Manual, il bestiario definitivo per ogni Dungeon Master.
Dopo il 2024 Player’s Handbook e la 2024 Dungeon Master’s Guide, il 2024 Monster Manual completa la trilogia delle nuove proposte Wizards of the Coast, che hanno riscosso un clamoroso successo nei mesi scorsi.
Avventuratevi nel bestiario fantasy per eccellenza e completate ufficialmente la trilogia dei manuali base del 2024 con il 2024 Monster Manual, disponibile ovunque a partire da oggi! I nuovi manuali base, il 2024 Player’s Handbook, la 2024 Dungeon Master’s Guide e il 2024 Monster Manual, hanno riscosso un successo strepitoso, tanto che sono già in cantiere le ristampe di ogni libro per poterne soddisfare la domanda.
Il 2024 Monster Manual è il bestiario definitivo ed è stato progettato per aiutare i Dungeon Master a trovare e inserire facilmente nelle proprie campagne le creature preferite, nuove e conosciute. Questa raccolta di 384 pagine offre accesso a più di 500 mostri, con illustrazioni straordinarie di quasi tutti i mostri, ed è stata accuratamente ridisegnata in modo che ogni blocco statistiche dei mostri sia più facile da gestire e da consultare. Che voi siate giocatori nuovi o esperti, il 2024 Monster Manual offre un bestiario delle creature note preferite dei fan, come draghi, giganti e mind flayer, nonché più di 85 mostri nuovi di zecca, tra cui l’arch hag, il blob of annihilation e il vampire nightbringer.
Scoprite tutto ciò che c’è da sapere sul 2024 Monster Manual guardando le interviste con i co-designer Jeremy Crawford e F. Wesley Schneider:
Che voi siate Dungeon Master o giocatori, nuove opportunità di gioco vi attendono e sono rese più facili dalla nuova trilogia di manuali base: dal giocare finalmente un nuovo personaggio sino al worldbuilding, e molto altro. Il 2024 Monster Manual può essere acquistato su D&D Beyond, dove i giocatori possono trovare sia il libro fisico da ricevere direttamente a casa propria sia l’edizione digitale, giocabile sin da subito online su D&D Beyond. Può essere acquistato anche nei negozi di giochi locali e su Amazon.
Avowed è il nuovo gioco fantasy action RPG di Obsidian Entertainment. Il progetto è stato annunciato nel 2020 alla presentazione Xbox e i suoi eventi si svolgono nell’universo di Pillars of Eternity. Lo sviluppo è iniziato dopo il successo di The Outer Worldse il team di Obsidian si è posto lo scopo di creare un gioco con un grande mondo aperto e un sistema di gioco di ruolo stratificato. Pensato per i sistemi operativi a 64 bit, Windows 10 e 11 e che utilizzano DirectX 12, il gioco offre impostazioni grafiche scalabili, che consentono di trovare l’equilibrio ottimale tra prestazioni e qualità dell’immagine. Avowed è stato sviluppato tenendo conto delle capacità delle console e dei PC moderni con l’obiettivo di offrire un elevato livello di dettaglio grafico, animazioni elaborate dei personaggi e una fisica complessa di interazione con l’ambiente. In questa sede ci soffermeremo sulla versione PC e su come gira; per ulteriori approfondimenti sul gioco, sulla storia e sul gameplay, vi rimandiamo alla nostra recensione della versione Xbox Series X.
Il gioco è attualmente disponibile per Xbox Series X|S e PC e tramite il servizio Xbox Game Pass.
Di seguito sono riportati i requisiti di sistema ufficiali:
Requisiti di sistema
Requisiti minimi
Sistema operativo: Windows 10/11 (con gli ultimi aggiornamenti)
Processore: AMD Ryzen 5 2600 / Intel i5-8400
Memoria: 16 GB
Scheda video:
Scheda grafica AMD Radeon RX 5700
Scheda grafica Nvidia GeForce GTX 1070
Intel Arc A580
DirectX: Versione 12
Spazio su disco: 75 GB di spazio libero
Requisiti consigliati
Sistema operativo: Windows 10/11 (con gli ultimi aggiornamenti)
Processore: AMD Ryzen 5 5600X / Intel i7-10700K
Memoria: 16 GB
Scheda video:
Scheda grafica AMD Radeon RX 6800XT
Scheda grafica Nvidia GeForce RTX 3080
DirectX: Versione 12
Spazio su disco: 75 GB di spazio libero
Da open-world a semi open-world
Originariamente progettato come un gioco open-world simile a Skyrim, ambientato – come anticipato – nell’universo di Pillars of Eternity, Avowed alla fine è diventato un titolo semi-aperto. Nello specifico, ci sono diversi livelli, grandi e aperti, ma tutti collegati tra loro. Ma a parte questa (importante) differenza, per molti versi, Avowed sembra un vero e proprio incrocio tra Skyrim e Pillars of Eternity con colori audaci, forme insolite e strutture imponenti, e se vi sono piaciute le due citate IP, quasi sicuramente vi piacerà anche Avowed.
Ciò che potrebbe non piacervi è che gli sviluppatori di Obsidian hanno puntato a raggiungere i 30 fps per la versione Xbox Series X/S e, sebbene ciò non stia a significare necessariamente che il team si sia prefissato di raggiungere lo stesso risultato anche su PC, come vedrete, Avowed non predilige di raggiungere frame rate ultra elevati. C’è da dire, però, che a differenza dei passati titoli dell’azienda (che non hanno brillato per la qualità e la pulizia tecnica), Avowed (in maniera del tutto inaspettata) è incredibilmente rifinito e l’esperienza offerta ci è risultata decisamente più fluida se paragonata ad altre in UE5.
La potenza dell’Unreal Engine 5
Detto questo, il comparto grafico di Avowed rappresenta un deciso passo in avanti per Obsidian Entertainment. Utilizzando il moderno Unreal Engine 5 di Epic, gli sviluppatori sono stati in grado (grazie alla pletora di strumenti a disposizione) di creare un mondo di gioco dettagliato e su larga scala (diviso in macroaree di dimensioni moderate, ma ciascuna di queste aree ha molto da vedere e da fare, con aree veramente belle e ricche di atmosfera), visivamente ricco con un elevato livello di dettaglio e un sistema di illuminazione realistico. Uno dei principali vantaggi di Unreal Engine 5 è la tecnologia Nanite, che consente l’uso di modelli high-poly senza un impatto significativo sulle prestazioni progettato per offrire un passaggio continuo e senza soluzione di continuità tra diversi livelli di dettaglio e ridurre la percezione del pop-in. Ciò ha permesso di elaborare l’ambiente nei minimi dettagli, rendendo l’esplorazione del mondo più emozionante ed immersiva. Gli alberi, ad esempio, sono modellati con un buon livello di dettaglio da vicino, quindi è possibile ammirarne uno da vicino, quindi camminare all’indietro con gli occhi fissi su di esso e non noterete mai un evidente salto di qualità man mano che vi allontanerete. Lo stesso vale per gli edifici e il paesaggio stesso, che sembra coerente indipendentemente dalla vostra posizione sulla mappa.
Un altro elemento portante della produzione è dato dalla tecnologia di illuminazione globale Lumen che va a cambiare dinamicamente luci e ombre a seconda delle location e che spaziano da oscuri dungeon a misteriose foreste fino ad arrivare ad enormi città piene di vita. Nello specifico, se abilitata dal menu, Lumen garantisce riflessi significativamente migliori rispetto a quella predefinita. E la tecnologia in questione, agisce praticamente su tutto: sull’acqua e su altre superficie, facendo davvero la differenza. Ciò vale anche per l’illuminazione globale la quale fa in modo che una scena appaia molto più dettagliata e granulare con una minore perdita di luce. Naturalmente in termini di risorse è decisamente più esoso, il che richiede un PC di livello, ma visivamente la differenza è notevole. I modelli dei personaggi ad alto numero di poligoni, animazioni complesse e texture dettagliate rendono il mondo più vivo e credibile. Anche il sistema meteorologico gioca un ruolo importante, influenzando non solo la componente visiva, ma anche il gameplay. Gli effetti della magia in Avowed sono eseguiti ad alti livelli. L’uso di particelle, di effetti di luce dinamici e animazioni durante l’esecuzione degli incantesimi rende le battaglie spettacolari. Ogni incantesimo interagisce con l’ambiente, il che aggiunge profondità tattica: ad esempio, il fuoco può incendiare oggetti di legno e il ghiaccio può congelare l’acqua, creando nuovi percorsi o ostacoli. E l’ottimizzazione gioca un ruolo chiave. Il gioco supporta altresì tecnologie di ridimensionamento delle immagini come AMD FSR e NVIDIA DLSS, che garantiscono prestazioni elevate anche su sistemi di fascia media.
Anche il sistema di distruzione in Avowed è stato finemente curato. Gli sviluppatori hanno implementato una fisica avanzata degli oggetti, grazie alla quale i giocatori possono distruggere muri, sfondare porte e usare l’ambiente a proprio vantaggio in battaglia. Questo livello di interattività rende l’esplorazione del mondo più dinamica ed emozionante. L’intelligenza artificiale dei PNG è stata notevolmente migliorata rispetto ai precedenti giochi Obsidian. Ora i nemici si adattano allo stile di gioco del giocatore, cambiano tattica e usano (anch’essi) l’ambiente a loro vantaggio. Inoltre, gli abitanti del mondo di Avowed reagiscono alle azioni del giocatore, il che influenza lo sviluppo delle trame e le relazioni con le fazioni.
Avowed supporta il Ray tracing, ma il suo impatto sulla grafica non è così evidente come in altri giochi moderni. L’uso della tecnologia è limitato principalmente a ombre e a piccoli miglioramenti nell’illuminazione, ma la differenza tra la modalità attiva o non attiva, è davvero minima.
Con il ray tracing:
Illuminazione: piccolo miglioramento nel realismo delle ombre, piccole modifiche nella diffusione della luce.
Riflessi: l’impatto del ray tracing è appena percettibile, poiché il gioco utilizza principalmente metodi di rendering basati sui riflessi tradizionali.
Ombre: leggero ammorbidimento e miglioramento della precisione delle ombre, ma nessuna modifica significativa rispetto alle ombre standard di alta qualità.
Senza ray tracing:
Illuminazione: vengono utilizzati metodi di illuminazione standard, che forniscono già un’immagine abbastanza realistica.
Riflessi: i riflessi standard sullo schermo hanno prestazioni quasi pari a quelle del ray tracing.
Ombre: la qualità dell’ombra rimane elevata, anche se in rari casi si possono notare leggere differenze nella morbidezza dei bordi.
Avowed offre altresì ai giocatori diverse opzioni di ridimensionamento della risoluzione, consentendo loro di scegliere l’equilibrio ottimale tra qualità dell’immagine e prestazioni.
DLSS (Deep Learning Super Sampling) di NVIDIA utilizza l’intelligenza artificiale per migliorare la nitidezza delle immagini durante il rendering a una risoluzione inferiore. Questo metodo è disponibile sulle schede grafiche GeForce RTX e fornisce il massimo aumento di FPS senza una significativa perdita di qualità.
Pro: Alta qualità dell’immagine, perdita minima di dettagli, frame rate aumentato.
Contro: Richiede una scheda grafica con supporto RTX.
FSR (FidelityFX Super Resolution) di AMD funziona su schede grafiche di diversi produttori, utilizzando algoritmi di ridimensionamento e nitidezza. Questo metodo è disponibile per una gamma più ampia di utenti, ma a volte crea artefatti nelle immagini.
Pro: funziona sulla maggior parte delle schede video, aumenta le prestazioni, ha diversi livelli di qualità.
Contro: i dettagli potrebbero risultare sfocati se la risoluzione viene aumentata troppo.
Risoluzione originale (senza upscaling) significa che il gioco viene renderizzato nella risoluzione nativa dello schermo senza usare algoritmi di nitidezza. Questo metodo fornisce la migliore qualità dell’immagine, ma richiede un hardware potente per ottenere un frame rate stabile.
Pro: Massimo dettaglio, nessun artefatto o perdita di qualità.
Contro: Carico elevato sulla scheda video, possibile calo degli FPS nelle sezioni più impegnative.
La scelta della tecnologia dipende dalla configurazione di sistema del giocatore. I possessori di schede grafiche NVIDIA RTX trarranno sicuramente i maggiori benefici da DLSS, mentre gli utenti con una gamma più ampia di GPU possono scegliere FSR e coloro che desiderano la migliore qualità possono giocare senza upscaling se le specifiche del loro computer lo consentono.
Prova
Il gioco lo abbiamo testato sul nostro sistema:
CPU: AMD Ryzen 5800x (sostituito con il Ryzen 5 3600 per la prova con impostazioni basse) Scheda madre: MSI B450M-A PRO MAX RAM: 16GB DDR4 Crucial Ballistix GPU: NVIDIA GeForce RTX 3080 Ti (sostituita dalla KFA2 GeForce GTX 1080 ex OC 8192 MB per la prova con impostazioni basse) Case: Thermaltake Core P3 open frame Storage: Kingston NVMe 500GB + 2 HDD da 2TB Alimentazione: Corsair RM750 OS: Microsoft Windows 11 Pro
Il monitor è un HP OMEN 32c con pannello VA 16:9 2K QHD a 165Hz.
Detto questo, Avowed dovrebbe funzionare facilmente – con alcuni compromessi – sui sistemi di fascia bassa con GPU e CPU meno prestanti. C’è da premettere che il gioco fa una cosa davvero importante, ovvero quella di pre-caricare gli shader (anche in tempi piuttosto brevi, circa 4 minuti) catturando un grande quantitativo di shader possibili e che potrebbe utilizzare, ma attenzione non li pre-carica tutti il che – almeno la prima volta – porta a picchi repentini in termini di frame-time (anche da 100-200 ms) e ad una esperienza meno fluida di quella che potrebbe essere (soprattutto quando si accede nelle aree più grandi). Sebbene, facendo un rapido check online, diversi possessori di GPU Nvidia RTX e CPU AMD, abbiano riscontrato problemi durante il pre-caricamento degli shader, con veri e propri freeze, la nostra build si è comportata egregiamente e senza intoppi di sorta. Un altro aspetto dove Avowed su PC ci ha piacevolmente sorpreso, è che a differenza di altri titoli in UE5, la VRAM non sembra essere un problema (anche su GPU con 8GB). Invece, la qualità dell’immagine potrebbe essere un tantino discutibile su una GPU di fascia bassa anche sulla sempreverde GeForce GTX 1080. Nello specifico, diversi elementi mal si adattano alle basse risoluzioni. Ad esempio, sulla 3080ti le ombre di default sono impostate su alte, ma a 1080p con DLSS su qualità, le ombre a circa 5 mt dal giocatore presentano un aspetto decisamente troppo granuloso e si muovono costantemente, risultando – in definitiva – davvero brutte a vedersi. Solo impostando le ombre su alto/Epiche, le stesse hanno smesso di muoversi in maniera innaturale. Lo stesso vale per l’illuminazione (sopra menzionata). Alle risoluzioni più basse, è risultata davvero scadente finché non le abbiamo portate su alte o epiche. Se quindi avete intenzione di giocare con configurazioni basse o medie, dovrete utilizzare l’upscaling (tra cui DLSS, FSR e TSR, nonché per FOV e motion blur tra le altre impostazioni). Anche lo stuttering (con CPU di fascia bassa come Ryzen 5 3600), sarà evidentissimo – con veri e propri blocchi di svariati millisecondi – e vi garantiamo che giocare a 60 fps sarà praticamente impossibile (anche impostando il limite a 60 fps, vedrete oscillazioni costanti in termini di fps). Per avere risultati decenti, è consigliabile (come abbiamo fatto anche noi nella nostra configurazione più bassa) mettere il limite a 30 fps, il che andrà si ad appiattire la stragrande maggioranza dell’esperienza ma rendendola decisamente più coerente e costante in termini di performance complessive.
Sulla nostra configurazione principale (AMD Ryzen 5800x e NVIDIA GeForce RTX 3080 Ti), invece, le prestazioni sono state totalmente diverse. Sebbene la fluidità dell’azione era di tutt’altro livello rispetto al set “low”, qualche lieve fenomeno di stuttering c’è comunque stato. Così come – con il framerate sbloccato – sbalzi repentini in termini di fps. Bloccandolo – prima del pre-caricamento degli shader – sui 60 fps, invece, l’esperienza è stata decisamente di livello in quanto in questo modo abbiamo dato maggiore spazio di manovra alla nostra CPU. Abbiamo ottenuto i seguenti risultati: Risoluzione 1920×1080, 55 -62 fps (71 – 85 FPS con DLSS attivo su qualità e V-sync attivo), Risoluzione 2560×1440, 40 – 47 fps (73/84 con DLSS attivo su qualità e con V-sync attivo). Il tutto senza superare i 55/57° centigradi di temperatura. Occasionalmente, si sono comunque verificati cali di frame in aree affollate e fenomeni – seppur non così evidenti – di pop-in, prevedibili in un gioco simil open-world. Sebbene come anticipato non ci sia una differenza netta in termini di aspetto, ci è piaciuto molto il modo in cui il ray tracing conferisce alle scene diurne un aspetto più vibrante e con un contrasto più elevato. E, mentre la potenza hardware aiuta con lo stuttering, non avrete necessariamente bisogno di una nuova GPU di fascia alta per godere degli effetti RT. A 1440p, la RTX 3080Ti è scesa solo a 47 fps dopo aver aggiunto il ray tracing con preset Epico/DLSS su qualità. A parte i cali di frame, da segnalare qualche crash durante il nostro periodo (di circa dieci ore) trascorso con il gioco. Fortunatamente, Obsidian ha già condiviso una prima patch correttiva che dovrebbe aver risolto la problematica.
Commento finale
I giochi di ruolo in prima persona di Obsidian solitamente presentano un bel numero di bug e una generale mancanza di polishing, ma non è il caso di Avowed, il quale – al netto di qualche fastidioso e sporadico grattacapo – sorprendentemente gira incredibilmente meglio rispetto ad altri titoli in Unreal Engine 5. Soprattutto su GPU di fascia media e bassa, sebbene sia possibile giocare all’ultimo titolo di Obsidian, i compromessi da fare sono davvero importanti, il che finiscono per appiattire (e non di poco) l’esperienza ma riuscendo comunque ad offrire coerenza in termini prestazionali. Invece, su una configurazione più prestazionale, il gioco funziona bene e con pochissime incoerenze, come qualche lieve fenomeno di stuttering e di pop-in, soprattutto nelle aree più dense e vaste. Insomma, Avowed su PC non è perfetto ma rispetto ad altri titolo in UE5 e soprattutto rispetto a quelli passati dello sviluppatore, è decisamente più rifinito e di livello, il che non è da poco, considerando che si tratterà di un (quasi) sicuro cult negli anni a venire.
Il successo di Kingdom Come Deliverance 2 non accenna a rallentare. Warhorse Studios ha annunciato di aver venduto oltre due milioni di copie in meno di due settimane, confermando un’accoglienza incredibile da parte del pubblico.
Un risultato che non sorprende, considerando che il gioco aveva già superato il milione di copie nelle prime 24 ore dal lancio, coprendo immediatamente i costi di sviluppo. Un record che dimostra come il sequel del GDR medievale fosse uno dei titoli più attesi dell’anno.
Un lancio da record
Disponibile dal 4 febbraio su PC, PlayStation 5 e Xbox Series X|S, Kingdom Come Deliverance 2 ha registrato numeri impressionanti anche su Steam, con un picco di 250.000 giocatori simultanei. Un risultato che lo ha portato nella Top 10 della piattaforma di Valve, superando di gran lunga il debutto del primo capitolo, che sette anni fa aveva raggiunto un massimo di 96.069 giocatori in contemporanea.
Dati che testimoniano come il gioco non sia stato solo acquistato per l’hype, ma anche giocato attivamente. Un segnale importante per un titolo single player, soprattutto considerando la sua complessità e il livello di sfida più elevato rispetto a molte produzioni odierne.
Un futuro ricco di contenuti
Il viaggio di Kingdom Come Deliverance 2 è appena iniziato. Warhorse Studios ha già delineato una roadmap che porterà aggiornamenti gratuiti e DLC a pagamento nei prossimi mesi.
In primavera arriverà una modalità Hardcore, pensata per chi cerca un’esperienza ancora più impegnativa, insieme a nuove opzioni di personalizzazione e alle corse a cavallo. In estate, invece, verrà rilasciato Brushes with Death, un’espansione che seguirà Henry in una storia legata a un misterioso artista.
L’autunno porterà Legacy of the Forge, che approfondirà il passato del padre adottivo di Henry, mentre l’inverno vedrà l’uscita di Mysteria Ecclesia, un contenuto ambientato nel Monastero di Sedlec. Un piano di supporto che promette di mantenere vivo l’interesse per il gioco a lungo termine.
Il riconoscimento della critica e il legame con la community
Il successo di Kingdom Come Deliverance 2 non si è limitato alle vendite, ma ha trovato conferme anche nelle reazioni della critica e dei giocatori. Warhorse Studios ha celebrato il traguardo condividendo un video di elogio, tra cui il nostro articolo dedicato al gioco. Qui il link alla nostra recensione, in cui abbiamo analizzato nel dettaglio ciò che rende questo sequel un’esperienza unica.
Il team di sviluppo ha saputo ascoltare la community e migliorare ogni aspetto del gioco originale, senza snaturarne l’essenza. L’equilibrio tra realismo storico, combattimento tattico e una narrazione coinvolgente ha reso Kingdom Come Deliverance 2 un titolo imperdibile per gli appassionati di GDR medievali.
Se queste sono le premesse, il futuro della saga sembra più che promettente.
Dopo anni di successi e milioni di giocatori attivi in tutto il mondo, Rainbow Six Siege si prepara a una svolta epocale con l’arrivo di Siege X. Ubisoft ha annunciato un evento esclusivo per il 13 marzo 2025, in cui verranno svelati tutti i dettagli su questa nuova fase del celebre sparatutto tattico PvP. L’evento sarà trasmesso in diretta da Atlanta, Georgia, alle 18:00 CET e promette di rivoluzionare l’esperienza di gioco.
Siege X: un’evoluzione, non un sequel
Ubisoft lo ha chiarito: Siege X non è un semplice aggiornamento. Il gioco subirà una trasformazione totale, con un comparto grafico rinnovato, animazioni più fluide e un gameplay ancora più stratificato. Joshua Mills, uno degli sviluppatori chiave, ha spiegato che l’obiettivo è mantenere Rainbow Six Siege al vertice per i prossimi dieci anni, migliorandone ogni aspetto senza snaturarlo.
L’azione sarà più immersiva, con una maggiore cura per i dettagli e una reattività migliorata. Il tutto per offrire un’esperienza più tattica e coinvolgente, mantenendo l’equilibrio che ha reso Siege un punto di riferimento nel genere.
L’evento di presentazione: appuntamento al 13 marzo 2025
Ubisoft ha scelto di svelare Siege X con un grande evento in diretta da Atlanta, Georgia. Il 13 marzo 2025, alle 18:00 CET, i fan potranno finalmente scoprire cosa riserva il futuro di Rainbow Six Siege. La presentazione durerà circa tre ore e sarà trasmessa su Twitch, con tanto di Twitch Drop per chi seguirà la diretta.
Non sarà una semplice conferenza, ma un evento interattivo pensato per coinvolgere la community. Gli sviluppatori mostreranno il gameplay in tempo reale, approfondendo le novità e offrendo un primo sguardo su tutte le modifiche che ridefiniranno l’esperienza di gioco. La promessa è quella di un’immersione totale, un viaggio dietro le quinte del progetto che cambierà per sempre il volto di Siege.
Cosa ci aspetta con Siege X?
Le informazioni ufficiali sono ancora limitate, ma le anticipazioni parlano di un motore grafico migliorato, nuove modalità di gioco e meccaniche più avanzate. Il focus sarà sull’evoluzione dell’esperienza, con un rinnovamento tecnico e artistico che punta a rendere ogni scontro più realistico e dinamico.
L’introduzione di nuove strategie e la possibile espansione del roster degli operatori potrebbero cambiare il meta, portando a un’esperienza di gioco ancora più profonda. Ubisoft promette un titolo più raffinato, capace di soddisfare sia i veterani che i nuovi giocatori.
Il futuro di Rainbow Six Siege
Con Siege X, Ubisoft non vuole solo migliorare il gioco, ma ridefinire il genere degli sparatutto tattici. Il 13 marzo sarà un momento cruciale, in cui scopriremo se questa evoluzione sarà all’altezza delle aspettative.
L’attesa è alta, ma una cosa è certa: Rainbow Six Siege è pronto a scrivere un nuovo capitolo della sua storia.
PiperFilm ha condiviso il primo trailer di La Città Proibita, la nuova pellicola dal regista di Lo Chiamavano Jeeg Robot e Freaks Out in arrivo al cinema del 13 Marzo.
Gabriele Mainetti continua il suo sagace sperimentalismo nel panorama cinematografico italiano, stavolta attingendo dal fascino delle pellicole orientali di arti marziali. Tuttavia, con un’ambientazione prettamente nostrana: il quartiere multietnico dell’Esquilino di Roma.
Mei, una misteriosa ragazza cinese, arriva a Roma in cerca della sorella scomparsa. Il cuoco Marcello e la mamma Lorena portano avanti il ristorante di famiglia tra i debiti del padre Alfredo, che li ha abbandonati per fuggire con un’altra donna. Quando i loro destini si incrociano, Mei e Marcello combattono antichi pregiudizi culturali e nemici spietati, in una battaglia in cui la vendetta non si può scindere dall’amore.
Soggetto e sceneggiatura sono a cura di Gabriele Mainetti, Stefano Bises e Davide Serino. Nel cast troviamo Enrico Borello e Yaxi Liu nei ruoli principali, affiancati nel cast da Marco Giallini, Sabrina Ferilli, Chunyu Shanshan e Luca Zingaretti.
La Città Proibita sarà proiettato in anteprima l’8 Marzo, per poi arrivare ufficialmente in tutte le sale a partire dal 13 Marzo.
Ancora annunci per Fatal Fury: City of the Wolves, l’atteso picchiaduro di SNK in arrivo il prossimo 24 Aprile.
Atteso per PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4 e PC via Steam ed Epic Games Store, il roster di partenza ospiterà anche Kain R. Heinlein, del quale vi proponiamo di seguito il trailer di gameplay. Il personaggio è doppiato da Brett Calo in inglese, da Yuichi Nakamura in giapponese. Giovane idealista e pieno di ambizioni, Kain è un dominatore che si fa strada tra le numerose organizzazioni ostili di South Town. Mentre ripulisce la città, fa una scoperta inquietante: sua sorella maggiore, Marie, è tenuta prigioniera. Rendendosi conto di non poterla salvare da solo, Kain si allea con Rock Howard per affrontare i suoi rapitori. Grazie a uno scherzo del destino, a un sogno per il futuro e a una determinazione incrollabile, Kain si rivolge all’imminente torneo KOF, dove spera di riportare Marie al sicuro una volta per tutte.
Per quanto riguarda invece il Season Pass, oltre alle guest star Ken e Chun-Li di Street Fighter, si uniranno alla lotta Andy Bogard e Joe Higashi (Fatal Fury) nonché Mr. Big (Art of Fighting). Ogni personaggio scaricabile sarà disponibile come parte della Fatal Fury: City of the Wolves Special Edition, che include il gioco base al prezzo di 59,99 euro su tutte le piattaforme. I fan che effettueranno il pre-ordine riceveranno anche l’iconico costume di Fatal Fury 2 per Terry Bogard.
I personaggi del Season Pass 1 usciranno nelle seguenti finestre:
Andy Bogard: Estate 2025
Ken: Estate 2025
Joe Higashi: Autunno 2025
Chun-Li: Inverno 2025
Mr. Big: Inizio 2026
Le notizie non finiscono qui: l’Open Beta Test si terrà dalle 09:00 del 20 Febbraio fino alle 08:59 del 24 Febbraio. Sarà possibile scegliere tra tra otto agguerriti combattenti, tra cui Kain R. Heinlein, Rock Howard, Terry Bogard, Hotaru Futaba, B. Jenet, Mai Shiranui, Preecha e Vox Reaper. La beta prevede quattro fasi – Training, Freight Express, B. Port e Training Ground – oltre a partite classificate online, partite casuali e partite in camera e al Tutorial offline.
I publisher Arc System Works e Bushiroad Games con il team di sviluppo Eighting hanno annunciato che Hunter x Hunter: Nen x Impact arriverà il prossimo 17 Luglio.
Il picchiaduro ispirato al celebre manga è previsto per PlayStation 5, Nintendo Switch e PC via Steam. I preorder digitali sono già disponibili ed includono altresì 48 ore di accesso anticipato per la console Sony e per PC.
Di seguito vi proponiamo il trailer ufficiale condiviso per l’occasione
Sono stati annunciati anche i dettagli riguardanti il Season Pass, il cui primo personaggio sarà Nephelpito, così come informazioni sulle edizioni che saranno disponibili al lancio.
Il Season Pass 1 conterrà quattro personaggi: Nphelpito arriverà in autunno, mentre i successivi appuntamenti saranno in inverno, nella successiva primavera 2026, dunque di seguito in estate.
L’edizione standard del gioco conterrà esclusivamente il gioco base, mentre l’edizione Digital Deluxe (al costo di $ 74,99) conterrà altresì il Season Pass 1 ed il costume alternativo per Chrollo. L’edizione fisica limitata ($ 99,99) vanterà gli stessi contenuti della Digital Deluxe più ulteriori costumi per Kurapikia ed Hisoka, una confezione speciale, un booklet ed uno stand.
Peacock ha condiviso il primo teaser trailer per la seconda stagione di Twisted Metal, la serie TV ispirata all’omonima saga videoludica PlayStation.
Dopo il successo raccolto nel 2023, l’appuntamento con i nuovi episodi è previsto per l’estate sull’emittente statunitense. Nel frattempo, la prima stagione è arrivata in Italia in questi giorni, in esclusiva per tutti gli abbonati a PlayStation Plus Premium.
Dopo le rivelazioni del finale della prima stagione, John e Quiet si ritrovano a partecipare al mortale torneo TWISTED METAL, un sinistro demolition derby organizzato da un uomo misterioso noto come Calypso. Mentre cercano di sopravvivere all’assalto di nuovi pericolosi nemici e di volti noti, tra cui il clown assassino Sweet Tooth, le cose si complicano per John quando si riunisce con la sorella perduta da tempo, la vigilante Dollface.
L’appuntamento per l’Italia ad oggi non ha una data, ma verosimilmente potrebbe arrivare nelle medesime modalità della prima stagione.
Presentato ufficialmente durante l’ultimo State of Play di Sony,Metal Eden, è stata sicuramente una delle rivelazioni più interessanti dell’evento. Si tratta di un adrenalinico FPS sci-fi, in corso di sviluppo dai creatori di Ruiner, Reikon Games (composto da veterani del settore videoludico come CD Projekt Red e Techland) e pubblicato da Deep Silver, che sarà disponibile per PC, PlayStation 5 e Xbox X/S Series, il prossimo 6 maggio. Mentre il trailer (visionabile in basso) ha dato un piccolissimo assaggio (puramente visivo) del suo mondo fantascientifico, noi di 4newsit, abbiamo avuto la possibilità di provare con mano e in anteprima lo sparatutto in prima persona ad alto numero di ottani e che – sebbene possa sembrare una vera e propria eresia a dirsi – ci ha ricordato molto da vicino i moderni capitoli di DOOM(2016) eDOOM Eternal(2020) di id Software nonché Ghostrunner(2020) e il suo sequel del 2023, di One More Level ma anche del glorioso Half-Life e – perchè no – Metroid (il quarto capitolo è atteso per quest’anno).
Un androide da battaglia avanzato
Partiamo subito dalla protagonista un HYPER UNIT, un androide da battaglia avanzato (costruita attorno a una psiche umana digitalizzata), chiaramente di ispirazione anime in termini di design, il suo nome è Aska. Un personaggio simile a Motokodi Ghost in the Shell, altrettanto forte e pericolosa per chiunque si metta sulla sua strada. Costruita per proteggere e specializzata in missioni di ricognizione, oltre alle armi pesanti, al contempo, essendo molto snella e leggera può contare su un move set dinamico e veloce.
Storia
Un’area un po’ oscura di Metal Eden – almeno nel nostro provato – riguarda il plot narrativo. Una storia piuttosto astratta e distaccata con la trama che viene per lo più inculcata al giocatore da un’IA dalla voce sensuale chiamata Nexus, che pervade la testa di Aska su come sia caduta l’umanità e sul suo ruolo nel riportarla in vita (dando tutta se stessa per le anime di una colonia umana perduta, conservate in nuclei cibernetici). Per quanto vago sia ciò che sta succedendo, i temi dell’umanità e dell’intelligenza artificiale sono interessanti e attualissimi ma purtroppo non abbiamo giocato abbastanza per dirvi di più.
Il tutto si svolge a Moebius – una vasta città monolitica orbitale al di sopra della superficie del pianeta che protegge la misteriosa Torre Alveare. Gestita da misteriosi Ingegneri, quella che sarebbe dovuta essere una casa promettente per l’umanità si è trasformata in una trappola mortale … un paradiso ormai perduto!
Correte, saltate e sparate
Avviato il gioco, ci siamo ritrovati – senza alcun tipo di dettaglio sul perché o sul come o con qualche infarinatura sulla trama (che arriverà soltanto successivamente) – nel bel mezzo del combattimento. Un combattimento roboante che mostra sin da subito i muscoli. Fucile d’assalto alla mano, abbiamo abbattuto velocemente qualche nemico di basso rango, ritrovandoci – nostro malgrado – immediatamente alle prese con nemici più preparati, corazzati e ostici che ci hanno messo subito alla prova e portandoci a sperimentare un arsenale ricco e vario di armi futuristiche e un sistema di parkour acrobatico frenetico (che richiama alla mente il già citato Ghostrunner) che ci ha permesso di saltare, lanciarci verso i muri, e scivolare in arene di combattimento illuminate al neon.
E credeteci sulla parola, le “vibes” che hanno attraversato il nostro corpo, non le sentivamo da DOOM Eternal del 2020. Siamo rimasti colpiti da quanto bene Metal Eden sia stato in grado di darci le stesse sensazioni nonostante il suo focus diametralmente differente e maggiormente orientato alla fantascienza. Se come noi, avete giocato ai recenti capitoli di Bethesda e id Software, vi sentire a vostro agio in Metal Eden e saprete – sin dal primo momento – esattamente cosa fare e cosa aspettarvi; i movimenti di base sono frenetici (anche se lievemente meno rispetto a DOOM) e la priorità è data al combattimento (senza fronzoli) con un set di armi pesanti a dir poco soddisfacentemente ogniqualvolta abbiamo scaricato il nostro caricatore sul malcapitato di turno.
Ad impreziosire ulteriormente l’esperienza, un’altra caratteristica altrettanto funzionale. Un sistema di “Nuclei di energia“, che consente (letteralmente) di strappare i nuclei di energia luminosi che alimentano i nemici robotici e lanciarli in un devastante attacco esplosivo o consumarli per un aumento immediato di salute e potenza. Questa è una piccola ma significativa aggiunta in termini di gameplay in quanto va (temporaneamente) a modificare il flusso del combattimento in modi decisamente interessanti. Alcuni avversari più forti – ad esempio – utilizzano pesanti scudi che vengono rotti più efficacemente quando vi sarete potenziati con un nucleo, portando anche ad una certa strategicità dello scontro in termini di quando e come utilizzare i nuclei (aggiungeteci anche la possibilità di trasformarsi i una Armored Ramball in stile Samus di Metroidper caricare i nemici meccanici, ganci gravitazionali e il jetpack), per avere la meglio durante la battaglia. Una volta presa dimestichezza, fra “salta, spara, estrai i nuclei“, il ritmo di Metal Eden vi soddisferà e non poco.
Un ritmo scandito come un orologio svizzero, attraverso l’ampia collezione di armi di Aska. Abbiamo provato diverse bocche da fuoco, a partire da un SMG (U9 Supra) con munizioni illimitate, ideale per stordire i nemici basici prima di annientarli con un brutale colpo finale in mischia, passando per un potente fucile da caccia con un livello di peso impressionante, più una potente pistola Desert Eagle, fino ad arrivare al fucile d’assalto (che si surriscalda rapidamente ma spara proiettili con una rapidità disarmante). Uccidere i nemici ricompensa con una valuta che può essere utilizzata per potenziare le armi, che sono molto più dei soliti piccoli potenziamenti statistici. Gli upgrade che abbiamo sbloccato nel breve tempo trascorso con la demo di Metal Eden hanno cambiato radicalmente non solo la meccanica di ogni arma, ma ne hanno anche alterato sostanzialmente l’aspetto generale. Questo è abbinato a un ampio sistema di upgrade del personaggio (con tre aree su cui concentrarsi), che consentirà di costruire il prototipo perfetto di Aska con tanto di nuove abilità di combattimento che le daranno nuovi strumenti per affrontare minacce via via crescenti (fra truppe mecha e forze elementali, dure e agili) in questa guerra cibernetica contro le forze delle macchine che proteggono i segreti di un mondo artificiale.
Graficamente incredibile
Con i suoi ambienti 3D realistici e completamente esplorabili, Metal Eden è notevolmente più ambizioso rispetto al mondo stilizzato di Ruiner. Metal Eden è un passo avanti sostanziale in termini tecnologici, in quanto sfrutta la potenza dei sistemi moderni e le caratteristiche dell’Unreal Engine 5, tra cui le tecnologie Lumen e Nanite per l’illuminazione (con effetti di luce davvero di livello). Noi possiamo dirvi che all’atto pratico l’esperienza – in termini grafici – è decisamente promettente con molti modelli in alta qualità, dai personaggi, agli ambienti, passando per le armi e fino ad arrivare all’equipaggiamento.
Il gioco lo abbiamo testato sul nostro sistema:
CPU: AMD Ryzen 5800x Scheda madre: MSI B450M-A PRO MAX RAM: 16GB DDR4 Crucial Ballistix GPU: NVIDIA GeForce RTX 3080 Ti Zotac 12GB Case: Thermaltake Core P3 open frame Storage: Kingston NVMe 500GB + 2 HDD da 2TB Alimentazione: Corsair RM750 OS: Microsoft Windows 11 Pro
Il monitor è un HP OMEN 32c con pannello VA 16:9 2K QHD a 165Hz. In termini di performance complessive, il gioco è risultato già piuttosto rifinito; con una risoluzione 2560×1440 e con il preset Epic abbiamo raggiunto max 75fps. Con la medesima risoluzione ma con preset High, abbiamo superato i 100 fps. Il tutto senza superare i 54° centigradi di temperatura. Sempre con preset High, ma abilitando invece il V-Sync e l’FSR Frame Generation (su performance), abbiamo constatato un aumento di fps ma in maniera un po’ incostante con picchi fino a 125 e con cali fino a 43 fps. Disabilitando il V-Sync e attivando FSR (su ultra performance) addirittura abbiamo ottenuto 135 fps con cali fino a 77/78 fps. Con preset High, con V-Sync attivo e FSR su ultra performance, abbiamo constatato fra i 96 e i 116 fps, mentre impostando FSR su Performance, 98 – 116.
Commento finale
Ciò che abbiamo avuto modo di vivere con la demo di Metal Eden è stato più che sufficiente per catturare la nostra attenzione. Ma la domanda più grande che ci siamo fatti è se – alla lunga – avrà abbastanza idee originali per resistere alla prova del tempo. D’altra parte, quanti cloni iconici di DOOM si sono succeduti nel corso dei decenni? Come hanno suggerito i nostri continui accenni alle sue ispirazioni (tra l’altro confermate dal game director Karol Wieczorkiewicz), non sarà il gioco più originale al mondo ma – almeno finora – è riuscito a fonderli al meglio e in un mondo interessante che non vediamo davvero l’ora di vedere completamente in azione quando il prodotto finito arriverà per PC, Xbox Series X, Xbox Series S e PlayStation 5 il 6 maggio 2025.
LEVEL5 Inc. ha confermato ufficialmente che FANTASY LIFE i: La ragazza che ruba il tempo, l’ultimo capitolo della serie RPG, sarà disponibile dal 21 Maggio.
Inizialmente previsto per Aprile, il team di sviluppo ha fissato la nuova data di uscita per ultimare i lavori sul prodotto che arriverà su PS4, PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch e PC (via Steam).
Di seguito vi proponiamo altresì il nuovo trailer ufficiale, seguito dal comunicato ufficiale.
L’ultimo capitolo della serie Fantasy Life è una nuovissima avventura ambientata su un’isola deserta nel misterioso e bellissimo mondo di Reveria. In questo titolo, i giocatori possono scegliere liberamente tra 14 vite (lavori) uniche e godersi la vita al proprio ritmo. Intraprendendo un viaggio nel tempo di 1.000 anni, i giocatori si impegneranno a ripristinare l’isola e a scoprire il grande mistero che vi si cela.
Il gioco supporta il Cross-Play, consentendo ai giocatori su piattaforme diverse di avventurarsi insieme online. Inoltre, il Cross-Save permette ai giocatori di trasportare i progressi su altre piattaforme e di continuare a giocare ovunque si trovino. Che si tratti di una sessione veloce su un dispositivo portatile o sul grande schermo di casa, FANTASY LIFE i può essere goduto ovunque.
I giocatori che effettueranno il pre-ordine entro le 14:59 (GMT) del 21 maggio potranno iniziare la loro avventura con il New Adventurer’s Pack come bonus pre-ordine. Questo include utili oggetti consumabili e l’esclusivo accessorio “Flutter Charm” che aumenta l’esperienza guadagnata. Per aggiornamenti sul pre-ordine, assicuratevi di seguire FANTASY LIFE su X.
Per ulteriori contenuti esclusivi, i fan possono acquistare la Digital Deluxe Edition che include una cavalcatura esclusiva e oggetti ispirati al Napdragon, un mostro iconico di Fantasy Life. Cavalcate questo “Mini Napdragon” limitato per esplorare il vasto mondo aperto e distinguervi come una vera leggenda! Include anche un Iconic Outfit Pack, contenente tre set di costumi ispirati a personaggi che compaiono nel gioco. I dettagli sono disponibili sul sito ufficiale di FANTASY LIFE.
Oltre agli oggetti esclusivi, la Digital Deluxe Edition offre un accesso anticipato/avanzato per PS4, PS5, Steam e Xbox, con accesso al gioco principale a partire dalle 15:00 (GMT) del 18 maggio 2025. Gli avventurieri desiderosi di iniziare dovrebbero approfittare di questa incredibile offerta!
Il piccolo ma iconico Astro Bot torna a sorprendere i fan con nuovi contenuti! Con il nuovo aggiornamento i giocatori potranno immergersi in cinque nuovi livelli e incontrare una serie di bot speciali. Ogni livello è pensato per arricchire l’esperienza di gioco su PlayStation 5. L’annuncio arriva direttamente dal blog ufficiale di PlayStation, che conferma l’aggiornamento gratuito per tutti gli utenti.
Un ringraziamento speciale dai creatori di Astro Bot
Nel loro primo post dell’anno, il Team Asobi ha voluto ringraziare calorosamente tutti i giocatori per il supporto ricevuto. Il team ha espresso la propria gratitudine per i riconoscimenti ottenuti da Astro Bot, sottolineando quanto sia stato emozionante vedere la community apprezzare il loro lavoro.
Chi sembra essersi divertito molto con il gioco è anche Finn Wolfhard, attore noto per Stranger Things, che è apparso in un nuovo video al fianco di Astro. Questo piccolo omaggio dimostra ancora una volta come Astro Bot sia riuscito a conquistare pubblico e critica.
I nuovi livelli in arrivo: la galassiaVuoto violento
L’aggiornamento introduce cinque nuovi livelli, disponibili nella nuova galassia Vuoto violento, rilasciati settimanalmente secondo questo calendario:
13 febbraio: Tic Toc Stop
20 febbraio: Mega Propulsione
27 febbraio: Ultimo Canto del Gallo
6 marzo: Orso Ammaestrato
13 marzo: Una Botte di Ferro
Tutti gli aggiornamenti saranno disponibili ogni giovedì alle 15:00 CET.
Questa espansione segue il precedente aggiornamento Winter Wonder, ma con una differenza sostanziale: i livelli sono decisamente più impegnativi e progettati per mettere alla prova le abilità di piattaforma dei giocatori. Affinare il tempismo nei salti e migliorare la propria precisione saranno elementi fondamentali per superarli.
Bot speciali e nuove sfide a tempo
Ogni nuovo livello introduce un bot speciale da salvare, espandendo così la già variegata collezione di personaggi ispirati all’universo PlayStation. Una volta completati, i livelli possono essere rigiocati in modalità a tempo, con classifiche online per chi ama la competizione.
Nota importante: per accedere a questi contenuti è necessario aver completato il gioco base.
Un aggiornamento gratuito per tutti
Come da tradizione per Team Asobi, l’aggiornamento è completamente gratuito e disponibile per tutti i giocatori di Astro Bot su PlayStation 5. Questo dimostra ancora una volta la volontà del team di supportare il titolo con nuovi contenuti, mantenendo vivo l’interesse della community.
Il futuro di Astro Bot
Con l’aggiunta di questi nuovi livelli e l’introduzione di nuove sfide, l’universo di Astro Bot continua a espandersi. Sebbene non ci siano ancora conferme su nuovi progetti dedicati al piccolo robot, il continuo supporto da parte di Team Asobi lascia ben sperare in un possibile seguito o in futuri aggiornamenti.
Per ora, il consiglio è di prepararsi a nuove avventure intergalattiche e di affinare le proprie abilità per affrontare al meglio la nuova sfida .
Bandai Namco Entertainment Europe ha annunciato MOBILE SUIT GUNDAM SEED BATTLE DESTINY REMASTERED, edizione rimasterizzata dell’action RPG originariamente uscito per PlayStation Vita.
Il titolo arriverà così per la prima volta in Occidente, dopo il grande successo raccolto in patria. Questa versione aggiunge una grafica migliorata, un’interfaccia utente ridisegnata, una nuova modalità di aggancio del bersaglio e la localizzazione in inglese ai frenetici combattimenti hack-and-slash con mecha, immergendo i fan di Mobile Suit Gundam SEED in un universo di gioco caratterizzato da battaglie originali e ricreate.
MOBILE SUIT GUNDAM SEED BATTLE DESTINY REMASTERED sarà disponibile per Nintendo Switch e PC via Steam il prossimo 22 Maggio. I pre-order per la versione Steam sono già disponibili, mentre quelli per la versione Nintendo Switch si apriranno in un secondo momento.
Assumi il comando come pilota nel mondo di Mobile Suit Gundam SEED, disponibile per la prima volta in inglese! Affronta battaglie mozzafiato tra Gundam, completa missioni e metti a punto i tuoi nuovi Mobile Suit!
Combatti in un’epoca di conflitti!
Rivivi i momenti leggendari di Mobile Suit Gundam SEED e Mobile Suit Gundam SEED Destiny con mappe e grafica migliorate. Scegli la tua fazione tra Earth Alliance Forces, ZAFT o Archangel, e completa missioni al fianco dei piloti e Mobile Suit più iconici della saga.
Oltre 100 Mobile Suit!
Tutti i Mobile Suit sono stati aggiornati con texture in alta risoluzione. Sblocca nuovi Mobile Suit e missioni e affronta eventi aggiuntivi tratti da C.E 73: STARGAZER, Astray, X Astray, VS Astray e SEED MSV.
Metti a punto le tue unità!
Potenzia i Mobile Suit e l’arsenale con un’interfaccia rinnovata. Personalizza le tue unità per dominare il campo di battaglia, superando missioni e avversari sempre più potenti!
Miglioramenti del sistema
Sono state aggiunte nuove modalità di agganciamento e impostazioni del controller per un’esperienza più fluida.
Eclipse Glow Games ha condiviso un video di ben undici miniti dedicato al gameplay di Tides of Annihilation, action adventure fantasy annunciato al recente State of Play.
Il titolo, rivelato solo poche ore fa, è in arrivo per PlayStation 5, Xbox Series e PC via Steam ed Epic Games Store. Il filmato mostra diverse fasi di gameplay, dal combattimento all’esplorazione, per finire con una boss fight.
Londra giace in rovina, straziata da un’invasione improvvisa proveniente da un altro regno. Nei panni di Ginevra, l’ultima abitante sopravvissuta della città, affronterai nemici ultraterreni mentre ti muovi in un mondo dove realtàe fantasia si intrecciano, svelando i misteri che legano questa esistenza frantumata.
Svela il Segreto delle Maree e Ricompone un Mondo Frantumato
Una Londra un tempo vibrante è stata strappata e trasformata in un’inquietante riflessione di sé stessa—i suoi edifici distorti, le sue forme di vita mutate, e la sua storia avvolta nell’ombra. Avventurati in questo mondo devastato per svelare veritànascoste e trovare un modo per salvare la tua famiglia, la cittàe l’intero tessuto della realtà stessa.
Sfrutta il Potere dei Cavalieri e Crea il Tuo Ordine
Vivi un sistema di combattimento cavalleresco unico che ti permette di comandare una banda di oltre dieci cavalieri leggendari. Ispirato alla leggenda arturiana, ogni cavaliere porta con sé abilitàe poteri unici per il tuo gruppo. Combina le loro forze per creare strategie di battaglia personalizzate di battaglia, scatenando attacchi cooperativi straordinari. Forgia il cammino verso la vittoria con il tuo Ordine di Cavalieri personalizzato.
Incontra e Conquista i Cavalieri Colossali
Torreggianti come montagne, i cavalieri colossali che vagano per la Grande Londra non sono semplici elementi scenici—sono parte integrante del tuo viaggio. Affronta battaglie epiche contro questi giganteschi titani, scala le loro forme imponenti e immergiti nelle loro profonditàpalaziali per scoprire le grandi storie che definiscono la loro esistenza.
San Valentino è dietro l’angolo, lo sapevate che il canto e il gioco possono accendere il romanticismo stimolando gli ormoni dell’amore, approfondire i legami e persino aiutare a riparare i cuori spezzati?
Ce lo spiega l’autorevole psicologa Rachel Kowert Ph.D., che ha illustrato quanto sia potente la connessione tra canto, gioco e relazioni. Che si tratti di fare una serenata al proprio partner con la sua canzone preferita, di organizzare un karaoke con gli amici cantando a squarciagola con Let’s Sing 2025 o di ridere con un duetto stravagante, cantare può essere il modo perfetto per condividere i propri sentimenti nel giorno di San Valentino.
Trasformate il vostro San Valentino in un’esperienza musicale indimenticabile con Let’s Sing 2025, ora disponibile su tutte le principali console di gioco.
Ricca di una vasta gamma di successi, l’ultima edizione di questa serie karaoke molto amata, presenta i brani più famosi delle star internazionali più celebri del momento.
I brani includono successi di artisti del calibro di Benson Boone, Ariana Grande, Billie Eilish, OneRepublic e Jung Kook, oltre ai classici di Justin Bieber e Ed Sheeran.
Grazie ai comandi semplici e intuitivi e al supporto per un massimo di quattro giocatori, tutti possono prendere un microfono e partecipare divertendosi durante la performance.
Se i microfoni non sono disponibili, nessun problema: è possibile collegare fino a quattro smartphone e trasformarli in microfoni con la Companion app di Let’s Sing 2025.
Il gioco è stato rinnovato con feature e miglioramenti nelle categorie Classic, Feat e LS FEST, oltre a una nuova storia originale nella Carriera.
E per coloro che desiderano ampliare la propria library di canzoni, il nuovo VIP Pass espande il catalogo musicale di oltre 150 brani, che spaziano dalle hit più popolari delle classifiche ai classici senza tempo. Perfetto per ogni stato d’animo, occasione e gusto musicale.
Ogni copia del gioco include un mese di VIP Pass, che sale a quattro mesi con la Gold Edition e a tredici mesi con la Platinum Edition. Gli abbonati PROS* ricevono un mese in più di accesso.
Let’s Sing 2025 è disponibile su Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One e Xbox Series X|S.
Playlist:
Artista
Titolo
Benson Boone
Beautiful Things
Ariana Grande
yes, and?
Justin Bieber
Love Yourself
Calvin Harris
Summer
Teddy Swims
Lose Control
Florence + The Machine
Dog Days Are Over
Peggy Gou
(It Goes Like) Nanana
Sia
Gimme Love
The Lion King
Hakuna Matata
Cascada
Everytime We Touch
Morgan Wallen
You Proof
Victor Thompson x Ehis ‘D’ Greatest
This Year (Blessings)
Charli XCX
Good ones
Benny Blanco, Halsey & Khalid
Eastside
Jonas Brothers
Waffle House
Milky Chance
Stolen Dance
The Cranberries
Zombie
OneRepublic
I Ain’t Worried
Billie Eilish
What Was I Made For?
Olivia Rodrigo
Good 4 U
Ed Sheeran
The A Team
Becky Hill, David Guetta
Remember
Toploader
Dancing in the Moonlight
Calvin Harris, Sam Smith
Desire
Lauren Daigle
You Say
Omar Apollo
Evergreen (You Didn’t Deserve Me At All)
Alessandra
Queen of Kings
Mae Stephens
If We Ever Broke Up
FIFTY FIFTY
Cupid
Calum Scott
You Are The Reason
Lewis Capaldi
Forget Me
Alannah Myles
Black Velvet
Muse
Uprising
Kenya Grace
Strangers
Jung Kook
Standing Next to You
*PROS è una piattaforma che alimenterà i servizi online per alcuni giochi di prossima uscita di PLAION, Saber Interactive e altri.
A pochi giorni dal lancio, Kingdom Come: Deliverance II si sta affermando come uno dei GDR più apprezzati del momento. Warhorse Studios e Deep Silver hanno pubblicato un trailer di elogi per celebrare il successo del titolo, mostrando gli elogi ricevuti dalla stampa internazionale e dai giocatori. Tra i commenti e i voti, anche la stampa italiana ha avuto il suo spazio – e siamo orgogliosi di esserci anche noi!
Un successo di critica
Nel video ufficiale, Warhorse Studios hanno voluto celebrare il traguardo raggiunto accogliendo le reazioni delle principali testate di settore. Basti pensare che a 24 ore dal lancio, Kingdom Come: Deliverance II ha venduto oltre un milione di copie e si sta rapidamente avvicinando ai due milioni, confermandosi come un must-have per gli amanti dei giochi di ruolo. Dai voti eccellenti ai commenti entusiastici, il montaggio mette in evidenza come il titolo sia stato accolto in modo estremamente positivo dalla critica, consolidando il suo posto tra i titoli più apprezzati del momento.
Anche noi tra gli elogi!
Tra le testate citate, siamo orgogliosi di vedere anche il nostro giudizio in primo piano. Noi di 4news.it siamo stati menzionati nel video con la nostra recensione, a conferma dell’ottimo lavoro svolto nell’analizzare ogni aspetto di questa esperienza videoludica.
Se non l’avete ancora letta, trovate la nostra recensione completa qui.
Disponibile ora su tutte le piattaforme
Kingdom Come: Deliverance II è ora disponibile su PC, PlayStation 5 e Xbox Series X|S nelle edizioni Standard, Gold e Collector’s. Se siete appassionati di GDR e cercate un’avventura profonda e realistica, questo potrebbe essere il titolo perfetto per voi.
Arriva al cinema il riadattamento in live action di Dragon Trainer. Una delle punte di diamante dell’universo DreamWorks torna sui grandi schermi, sta volta, però, sotto forma di film vero e proprio. Sarà proprio il creatore della saga animata, il tre volte candidato all’Oscar e vincitore del Golden Globe, Dean Deblois a ricreare il film che ha dato inizio ad una delle saghe più amate dal pubblico.
L’ambientazione è quella dell’isola di Berk, teatro delle secolari inimicizie tra vichinghi e draghi. È qui che Hiccup (Mason Thames), ragazzo diverso dagli altri e figlio del capo Stoick L’Immenso (Gerard Butler), sfida lo status quo e stringe un’improbabile amicizia con Sdentato, un terribile drago Furia Buia. Questa connessione inaspettata fa luce su quella che è la vera natura dei draghi e mette in discussione le idee e le credenze su cui si basa la società vichinga.
Vediamo, dunque, Hiccup tentare di orientarsi in un mondo diviso dalla paura e dall’ignoranza. Al suo fianco troviamo Astrid (Nico Parker) e Gambedipesce (Nick Frost), il fabbro del villaggio.
Quando, poi, un’antica minaccia torna a mettere in pericolo le vita sia dei vichinghi che dei draghi, il legame tra Hiccup e Sdentato si rivela la chiave per poterla sventare. Insieme, i due amici, dovranno trovare il percorso verso la pace, arrivando fino ai confini dei loro mondi e dando nuovi significati alle parole “eroe” e “leader”.
Il film include nel cast Julian Dennison (Deadpool 2), Gabriel Howell (Bodies), Bronwyn James (Wicked), Harry Trevaldwyn (Smothered), Ruth Todd (The Midnight Club), Peter Serafinowicz (Guardiani della Galassia) e Murray McArthur (Il Trono di Spade).
Dragon Trainer è scritto, prodotto e diretto dal già citato Deblois. Nella produzione, al suo fianco troviamo: Marc Platt (Wicked, La La Land) e Adam Siegel (Drive, Cani Sciolti). Il film fa parte del programma “Filmed for IMAX”, che fornisce ai registi la tecnologia omonima per creare un’esperienza cinematografica immersiva senza precedenti.
Basato sulla serie di libri della scrittrice Cressida Cowell, Dragon Trainer ha conquistato il pubblico globale, ottenendo quattro candidature all’Oscar e incassando oltre 1,6 miliardi di dollari al box office mondiale. Il 13 giugno 2025, Deblois torna a presentare la saga tanto amata, questa volta con l’aggiunta del realismo del live action in IMAX.
Presentato per la prima volta nel 2022, Hell is Us si distingue per il suo approccio unico al genere action. Il gioco è ambientato in una terra devastata da una guerra civile e infestata da strane creature sovrannaturali. I giocatori vestiranno i panni di un misterioso protagonista armato di una spada e di un drone avanzato, mentre esplorano il mondo di gioco cercando risposte.
Un’esperienza senza mappe o indicatori
Uno degli aspetti più interessanti di Hell is Us è la sua filosofia di design: il titolo punta a un’esplorazione più immersiva, eliminando le classiche mappe e indicatori sulla schermata. Questo significa che i giocatori dovranno fare affidamento sul loro istinto e sulla loro capacità di osservazione per scoprire segreti e avanzare nella storia.
Il sistema di combattimento è brutale e impegnativo, con scontri che richiedono tempismo e strategia. Il protagonista potrà utilizzare una combinazione di armi corpo a corpo e strumenti tecnologici per affrontare le minacce che infestano il mondo.
Direzione artistica e atmosfere suggestive
Grazie all’Unreal Engine 5, Hell is Us vanta una direzione artistica impressionante, con ambientazioni dettagliate e una forte enfasi su luci e ombre per creare un’atmosfera inquietante.
Data di uscita: settembre si avvicina
Hell is Us uscirà ufficialmente il 4 settembre 2025. Al momento, non sono state annunciate edizioni speciali o bonus pre-order, ma è probabile che ulteriori dettagli emergano nei prossimi mesi.
Restate aggiornati per scoprire di più su questo intrigante action-adventure che promette un’esperienza intensa e fuori dagli schemi.
