Clamorosa svista di IGN, che ha leakato l’annuncio odierno di Warhorse Studio: Kingdom Come Deliverance 2 è ufficiale e la data di uscita è molto vicina!
Nonostante l’appuntamento ufficiale previsto per le ore 20.00 odierne (fuso orario italiano) relativo all’annuncio del nuovo progetto di Warhorse Studio, IGN ha erroneamente caricato un breve estratto del trailer di annuncio.
Dal breve trailer che è stato diffuso inavvertitamente, possiamo notare un netto miglioramento tecnico della produzione, che preserva le atmosfere che han reso il predecessore un successo di critica (qui la nostra recensione di Kingdom Come: Deliverance) e pubblico (con oltre 90.000 feedback positivi su Steam).
La cosa più sorprendente, tuttavia, è la data di uscita: viene infatti confermata una release entro la fine del 2024. Non si dovrà attendere molto dunque per metter le mani su questo atteso RPG. Restiamo tuttavia in attesa del reveal ufficiale odierno per nuove informazioni ed immagini.
Kingdom Come Deliverance 2 arriverà per PC, PlayStation 5 ed Xbox Series.
Fallout di Amazon Prime Video, adattamento della lunga serie di videogiochi, racchiude molti Easter Egg e riferimenti nella sua prima stagione di 8 episodi. Diretto da Jonathan Nolan e Lisa Joy, coppia collaborativa che in precedenza aveva unito le forze in Westworlddi HBO, Fallout è chiaramente realizzato da e per i fan del franchise. Un po’ come accaduto per l’adattamento di The Last of Us (sempre targato HBO), la serie Fallout è altrettanto coerente con i videogiochi da cui si ispira tanto da far parte dell’universo canonico di Fallout.
DISCLAIMER: Il seguente articolo contiene brevi spoiler, quindi occhio!
La differenza sostanziale è che Fallout non adatta nessuna delle storie preesistenti del franchise, ma piuttosto rappresenta un vero e proprio omaggio all’IP pubblica a partire dal lontano 1997 fino ad arrivare alle versioni più recenti, come Fallout 4. Il trio di protagonisti dello show include Lucy MacLean ( Ella Purnell di Yellowjackets ), una spensierata abitante del Vault che crede che la sua specie un giorno recupererà la superficie; Maximus (Aaron Moten), uno scudiero della fazione della Confraternita d’Acciaio che si unisce al Cavaliere Titus in una missione per trovare il dottor Siggi Wilzig (Michael Emerson) fuggitivo dell’Enclave; e The Ghoul (Walton Goggins) – l’uomo irradiato una volta conosciuto come Cooper Howard che vaga per la Terra Desolata.
Alla fine, le storie del trio convergono; Lucy lascia il Vault 33 dopo che presunti “predoni” si sono infiltrati durante quello che sarebbe dovuto essere il suo matrimonio e hanno rapito suo padre, il sorvegliante del Vault Hank MacLean (Kyle MacLachlan). Maximus, che ottiene l’iconica armatura atomica di Fallout dopo la morte di Titus, diventa l’alleato di Lucy nella sua ricerca per trovare suo padre. Mentre Lucy intende utilizzare l’oggetto di valore del dottor Siggi Wilzig come merce di scambio, The Ghoul rintraccia lo scienziato dell’Enclave a causa della taglia sulla sua testa. Nel frattempo, flashback al 2077 (stesso anno di Cyberpunk), l’anno in cui le bombe sono esplose, raccontano il periodo trascorso da Cooper con la Vault-Tec, la società produttrice di rifugi antiatomici responsabile del bombardamento nucleare degli Stati Uniti.
Alcune dei presunti Easter Egg e riferimenti di Fallout sono solo alcuni degli esempi circa l’accuratezza dello show. Ad esempio, Lucy e gli altri abitanti del Vault indossano le iconiche tute blu e gialle di Fallout e si affidano ai Pip Boys per tenere sott’occhio le informazioni sulla loro salute e sull’ambiente. Ghoul feroci e tutti i mostri mutati di Fallout vagano per la terra Desolata. E i bunker della Vault-Tec vengono ancora utilizzati come laboratori per sperimentazioni sociali e scientifiche non propriamente etiche.
Ma bando alle ciance e scopriamo i migliori Easter Egg e riferimenti che lo show fa proprio alla serie videoludica di Bethesda.
Fallout di Amazon Prime Video fornisce le origini del pollice in su di Vault Boy
Le figurine della mascotte della Vault-Tec sono nascoste durante lo spettacolo
Non sorprende che Vault Boy, la mascotte della Vault-Tec, appaia in Fallout. Personaggio dei cartoni animati che appare nel materiale promozionale di Vault-Tec nei poster e altrove, Vault Boy cattura l’aspetto retro-futuristico di Fallout con il suo design. Spesso visto ammiccare e fare il pollice in su, Vault Boy è anche la chiave dell’interfaccia dei videogiochi. Tuttavia, lo spettacolo di Fallout porta l’inclusione di Vault Boy un po’ oltre, inserendolo anche in altri elementi di scena come ad esempio i poster, offrendo agli spettatori una storia sull’origine del gesto iconico del personaggio.
Nel primissimo episodio della prima stagione di Fallout, la storia si apre nel 2077. Cooper Howard, pre-Ghoul di Walton Goggins , allora attore di Hollywood, sta eseguendo trucchi da cowboy con la corda alla festa di compleanno di un ragazzo benestante. La figlia di Cooper, Janey (Teagan Meredith), non riesce a smettere di pensare all’imminente lancio nucleare che presumibilmente si svolgerà da un giorno all’altro. Ex soldato, Cooper racconta a Janey del trucco del pollice: se il fungo atomico di un’esplosione nucleare è più piccolo del suo pollice, dovrebbe riuscire a scappare. Se è più grande, non hanno alcuna possibilità.
Altri flashback raccontano l’uso del pollice in su da parte di Cooper come portavoce nelle pubblicità della Vault-Tec. Il coinvolgimento dell’attore con la compagnia mal intenzionata deriva in parte da sua moglie, Barb Howard (Frances Turner), che è una dirigente della Vault-Tec. Nel corso della serie, gli scenografi hanno abilmente nascosto le figurine di Vault Boy, un chiaro riferimento agli oggetti da collezione della serie di giochi. Il Vault 33 vanta anche un tavolo da biliardino con le effigi di Vault Boy.
L’episodio pilota di Fallout fa riferimento alla storia di Fallout 3
La storia “inganna” gli spettatori con la sua premessa iniziale
Secondo l’iconica (e spesso ripetuta) frase di apertura della serie di giochi Fallout, “La guerra non cambia mai”. Anche se quel particolare riferimento non emerge fino all’episodio 8, Fallout suggerisce alcune apparenti somiglianze con la narrativa dei giochi nel pilot. Nolan, che è un fan schietto di Fallout 3 in particolare, rende omaggio al capitolo che ha fatto rivivere la serie di giochi post-apocalittici facendo lasciare a Lucy il Vault per rintracciare suo padre. All’inizio, l’azione incitante sembra familiare, ma lo spettacolo ruota drasticamente verso quello che è il capitolo di Fallout 3 rendendo Hank un antagonista chiave nel finale della prima stagione di Fallout.
Anche la festa di compleanno per bambini all’inizio del primo episodio è un sottile riferimento a Fallout 3…
Altri elementi narrativi dei giochi Fallout esistenti entrano in gioco di volta in volta. Ad esempio, il punto della trama del congelamento criogenico (Hank e altri dipendenti devoti della Vault-Tec furono congelati nel 2077 in modo che potessero portare a termine i piani della Vault-Tec in futuro) deriva da Fallout 4. In effetti, anche l’opening della serie durante la festa di compleanno per bambini è un sottile riferimento all’apertura di Fallout 3 , in cui il personaggio del giocatore festeggia il suo decimo compleanno.
Lo show televisivo di Fallout è ricco di elementi GDR
Dalle S.P.E.C.I.A.L. ai Simpack, la serie Fallout richiama alcune meccaniche dei giochi
Una delle parti migliori di Fallout di Amazon Prime Video sono tutti i suoi riferimenti agli elementi di gioco della serie. Invece di ignorare il fatto che sta adattando un gioco in favore di tecnologia e azione realistiche, Fallout abbraccia il suo materiale originale. Quando Lucy viene presentata per la prima volta, sta rivedendo le sue statistiche per un consiglio del Vault 33. Menzionando le sue abilità di riparazione, scientifiche e vocali, Lucy fa un riferimento agli S.P.E.C.I.A.L.acronimo delle parole inglesi Strength (Forza), Perception (Percezione), Endurance (Stamina), Charisma (Carisma), Intelligence (Intelligenza), Agility (Agilità), Luck (Fortuna). Dalle sfide di hacking e Stimpak a un negozio vario che permette di ” Recuperare, acquistare, vendere o scambiare oggetti” un chiaro riferimento al menu di azioni degli oggetti di Fallout.
L’iconico Grognak il Barbaro di Bethesda appare in Fallout
Altri media e tecnologie dell’universo compaiono nello spettacolo
Nella sua prima stagione di 8 episodi, Fallout fa riferimento anche a diversi elementi tecnologici e media popolari del mondo di gioco. Nell’episodio 1, i bambini guardano clip di Grognak il Barbaro, una serie ricorrente di finti cartoni animati e fumetti che appare nei giochi di Bethesda. Successivamente, è possibile vedere clip di Cooper Howard riprodotte su un televisore con marchio Radiation King, che appare sempre nei giochi. Il fratello di Lucy, Norm (Moisés Arias), interpreta persino Atomic Command sul suo Pip Boy, mentre la letteratura nell’universo come Tesla Science Magazine e Capital Post giace sullo sfondo delle inquadrature.
“Orange Coloured Sky” di Nat King Cole diventa un tema chiave in Fallout
Lo show televisivo Fallout utilizza molta musica riconoscibile
Una canzone chiave in tutta la serie Fallout è “Orange Coloured Sky“, eseguita da Nat King Cole e dalla Stan Kenton Orchestra. La canzone compare nell’episodio 1 della serie di Amazon Prime Video, sebbene sia stata utilizzata anche nelle pubblicità televisive di molti dei giochi di Bethesda, tra cui Fallout: New Vegas, Fallout 4 e Fallout 76, la musica degli anni ’40 e ’50 presente nello show sicuramente rende più autentica l’ambientazione retro-futuristica.
Fallout anticipa altri personaggi e trame di gioco
Supermutanti e Assaultron fanno brevi apparizioni
Sebbene la stagione 1 non riesca a racchiudere ogni singolo riferimento, punto della trama o missione secondaria di Fallout nei suoi 8 episodi, anticipa molti elementi in arrivo nella stagione 2 di Fallout. Ad esempio, in una scena, una barella sfreccia davanti al dottor Wilzig. Sebbene il corpo sia coperto da un lenzuolo, un braccio inerte sporge dalla copertura. Tuttavia, si intravede una grande mano verde, simile ai Supermutanti della serie. Il dettaglio potrebbe anche fare riferimento all’esistenza del virus a evoluzione forzata dell’Enclave. La serie presenta anche un RobCo Industries Assaultron ricoperto di sabbia e il teschio di un Deathclaw.
Gli Easter Egg legati al cibo di Fallout sono ovunque
Dall’iguana su un bastoncino alla Nuke Cola
A parte la onnipresente Nuka-Cola, la serie TV presenta numerose riprese a marchi e prodotti alimentari familiari ai fan di Fallout. Quando si tratta di prodotti alimentari, la prima stagione di Fallout offre scorci a Sugar Bombs Cereal, Fancy Lads Snack Cakes, Blamco Mac & Cheese e persino l’iguana su un bastoncino e carne secca misteriosa. Anche RadAway, l’aspirapolvere Abraxo e un cestino per il pranzo di Fallout fanno apparizioni fugaci.
Le armi di Fallout sono (per lo più) prese dai giochi
L’arsenale di Fallout 4 è molto presente nello show televisivo
Sicuramente i fan di Fallout speravano che l’arsenale dello show televisivo fosse paragonabile a quello originale. Dopotutto, parte del divertimento di Fallout è utilizzare una gamma di armi incredibili. Sebbene Lucy inizi la serie con una pistola a dardi, alla fine brandisce armi familiari del franchise, da una pistola da 10 mm che ricorda Fallout 4 e il Ripper, una vibrolama portatile che strappa carne e spezza ossa. Mentre la Colt 6520 in stile revolver di Maximus è un riferimento ai primi giochi di Fallout, Moldaver (Sarita Choudhury) vanta l’elegante pistola laser nel finale. Anche il Junk Jet di Fallout 4 compare nell’episodio 1.
Il codice di Hank è un riferimento al Fallout originale
Anche il Water Chip di Vault Tec è un punto della trama
Nel finale della prima stagione di Fallout, Hank MacLean ottiene il tanto ricercato reattore a fusione fredda inserendo un codice cruciale: 101097. Il codice a sei cifre è in realtà uno dei riferimenti più fantasiosi dello show: 10 ottobre 1997, era la data in cui è stato pubblicato il primo titolo di Fallout . Dato che lo show televisivo è quello più lontano nel futuro tra tutti i titoli videoludici, non sorprende che la maggior parte dei suoi riferimenti si riferisca a Fallout 3 e 4 . Tuttavia, è bello vedere lo spettacolo rendere omaggio a dove tutto ha avuto inizio. All’inizio della stagione, lo fa rendendo il Water Chip della Vault-Tec, il MacGuffin che dà il via alla storia del primo gioco, un punto chiave della trama.
Fallout anticipa New Vegas
Lo spettacolo fa riferimento anche a Mr. House
Interpretato da Rafi Silver, Robert Edwin House, spesso chiamato semplicemente Mr. House, fa un cameo nell’episodio finale della prima stagione di Fallout. Il fondatore di RobCo, Mr. House è legato a una delle società chiave del franchise. Alla fine, il personaggio diventa il sovrano di New Vegas. Chiaramente, New Vegas si collegherà alla stagione 2 di Fallout. Detto questo, è logico che lo spettacolo introduca anche Mr. House, anche se il suo ruolo rimane poco chiaro visti i molteplici potenziali finali di Fallout: New Vegas.
La serie Falloutha una lunga storia e una cronologia complessa, e capire dove iniziare per la prima volta può essere davvero difficile. Dal suo debutto nel 1997, Fallout ha subito – pur mantenendo uno stile unico – alcune importanti evoluzioni che hanno contribuito a garantirne il fascino duraturo. La terra desolata presentata nei giochi mescola la dura realtà di un mondo post-apocalittico radioattivo con una personalità creativa e spesso divertente, ed è difficile non rimanere affascinati dall’enorme varietà di cose da fare.
Non c’è necessariamente un modo giusto o sbagliato di giocare ai giochi di Fallout, poiché qualsiasi voce della serie rappresenta una introduzione eccellente al franchise. Ce ne sono alcuni che potrebbero essere più difficili da affrontare rispetto ad altri, e importanti cambiamenti nel gameplay potrebbero essere spaesanti.
Qual è l’ordine migliore per giocare ai giochi di Fallout
Anche se c’è qualcosa da dire sia sull’ordine cronologico che su quello di uscita, nessuno dei due rappresenta necessariamente il modo migliore per vivere Fallout. Se c’è un gioco che rappresenta il punto di partenza più sicuro, è Fallout: New Vegas, facile dal punto di vista del gameplay e caratterizzato da una narrativa avvincente che molti vedono come il picco del franchise. Da lì, si susseguono tutti gli altri, che sono tutte ottime esperienze ma presentano curve di apprendimento più difficili per i novizi.
Gioco
Il motivo per giocare
Fallout: New Vegas
Una perfetta introduzione alla terra desolata
Fallout 4
Il gioco principale più recente e destinatario di un aggiornamento di nuova generazione
Fallout 3
Il gioco che ha dato il via al revival della serie
Fallout
Un classico con una curva di apprendimento tarata verso l’alto
Fallout 2
Il sequel più diretto
Fallout Tactics
Non più canonico, ma avvincente
Fallout 76
Un’esperienza multiplayer in continuo aggiornamento
Fallout: serie videoludica
Fallout Sheltere Fallout: Brotherhood of Steelsono entrambi giochi degni di nota, ma nessuno dei due ha un posto importante nell’ordine di gioco definitivo della serie. Fallout Shelter è un gioco per cellulare (successivamente reso disponibile su console) che offre un’esperienza più casual, mentre Brotherhood of Steel è una versione imperfetta del franchise del tutto evitabile.
Fallout: New Vegas è un ottimo inizio per Fallout
Pubblicato per PS3, Xbox 360 e PC il 22 ottobre 2010 da Obsidian Entertainment eBethesda.
Fallout: New Vegas è arrivato a definire la serie, e c’è una buona ragione per il suo status iconico. Sviluppato da Obsidian Entertainment e pubblicato da Bethesda, questo capitolo ritorna al modello di deserto desolato dei primi due giochi per offrire una storia di enorme complessità. Anche se è passato un bel po’ di tempo dalla sua uscita, il gameplay è ancora abbastanza moderno nel suo approccio di base, ed è facile entrarci e prenderci la mano.
New Vegas è stato originariamente pubblicato in uno stato piuttosto discutibile, ma – dopo svariati aggiornamenti – è facile definirlo l’unico gioco imperdibile della serie Fallout. Detto questo, anche optare per Fallout 3 può rappresentare una buona scelta, e uscire dal Vault all’inizio è la perfetta introduzione al suo mondo aperto – ma non c’è altro gioco altrettanto essenziale. L’ambientazione della West Coast lo collega anche più direttamente alla serie Amazon Prime: Fallout, quindi è una buona transizione dallo show ai videogiochi.
Fallout 4: L’aggiornamento di nuova generazione gli conferisce un nuovo fascino
Pubblicato per PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox One, Xbox (originale), PC il 10 novembre 2015 da Bethesda Softworks.
Fallout 4non è un gioco imperdibile, ma ci sono buone ragioni per provarlo. Essendo il capitolo principale più recente, vanta diverse migliorie, in particolare per quanto riguarda lo shooting system e la creazione di personaggi (potete consultare la nostra guida dedicata alla creazione del miglior personaggio del gioco), più robusta rispetto ai suoi predecessori, e un nuovo aggiornamento “di nuova generazione” per Fallout 4 sta arrivando per PlayStation 5, Xbox Series X/S e PC. Se c’è mai stato un momento migliore per giocare a Fallout 4, è adesso.
Pur facendo passi da gigante, Fallout 4 perde alcuni elementi che rendono speciali New Vegas e altri giochi. Il suo “crimine peggiore” potrebbe essere quello di semplificare la visualizzazione delle opzioni di dialogo in suggerimenti vaghi anziché in frasi complete, riducendo al minimo qualcosa che è sempre stato un punto fermo della serie. Se il gioco non sembra allettante, è sempre possibile saltarlo, anche se ciò significherebbe perdere il ruolo da protagonista del compagno canino Dogmeat.
Fallout 3: Reinventare il franchising
Pubblicato per PlayStation 4, Xbox One e PC il 31 ottobre 2008 da Bethesda Softworks.
Gli anni non sono stati così gentili con Fallout 3 come lo sono stati con Fallout: New Vegas, ma è comunque un gioco impressionante di per sé e vale la pena giocarci. Nonostante una narrazione nel complesso meno straordinaria, Capital Wasteland di Fallout 3 è pieno zeppo di personaggi, missioni e storie interessanti, ed è facile dedicare innumerevoli ore all’esplorazione di ogni angolo.
È anche bello vedere l’origine degli elementi di gioco che definiscono New Vegas e, in misura minore, Fallout 4. C’è molto da fare e un’ampia scena di modding apre ancora più possibilità di intrattenimento.
Il Fallout originale ha iniziato la serie nel modo giusto
Un’esperienza isometrica dall’alto verso il basso
Pubblicato per MS-DOS, Microsoft Windows, Mac OS il 30 settembre 1997 da Interplay Entertainment.
Dopo aver terminato i giochi più moderni di Fallout, vale la pena fare il grande passo e dare un’occhiata alle voci classiche. Il Fallout originale ha una curva di apprendimento più elevata rispetto ai capitoli moderni, ma vale la pena adattarsi, poiché è ovvio che tutto ciò che i fan amano del mondo di Fallout, inizia da qui.
Fallout si svolge in uno stile isometrico, uno standard classico per i giochi di ruolo per computer che Baldur’s Gate 3 ha contribuito a riportare alla ribalta. Potrebbe non sembrare immediatamente coinvolgente come i giochi 3D, ma non ci vuole molto per perdersi nel suo mondo dettagliato. Tuttavia, potrebbe essere necessario fare riferimento al manuale originale o ad alcuni suggerimenti online, poiché non è possibile trovare tutorial per questa particolare avventura nella terra desolata.
Fallout 2 si basa sul primo gioco del franchise
Un classico impegnativo
Pubblicato per MS-DOS, Microsoft Windows, Mac OS il 30 settembre 1998 da Interplay Entertainment.
Fallout 2 è ambientato decenni dopo Fallout, ma rappresenta comunque l’approccio più diretto a un seguito che la serie abbia mai avuto, quindi ha senso giocarci subito dopo il primo capitolo. In particolar modo, questo titolo, trasmette l’idea della sopravvivenza nella terra desolata in modo brutalmente efficace.
Fallout Tactics, non canonico ma divertente
Fallout Tactics, che condivide in modo confuso il sottotitolo della Confraternita d’Acciaio con lo spin-off meno venerato, fa ciò che promette portando la serie Fallout verso un focus sul combattimento strategico. Ciò ha comportato alcune importanti “rinunce”, come la mancanza di libertà rispetto ai giochi principali, ma Fallout Tactics riesce bene nel suo obiettivo specifico.
Fallout Tactics non è considerato canonico, ma ciò non sta a significare che sia fuori posto rispetto agli altri della serie . Nonostante ciò, alcune delle sue idee sono alla base anche di altri giochi, il che può renderlo interessante da giocare dopo aver giocato al resto del franchise.
Fallout 76: Il multiplayer di può essere giocato per sempre
Scarsa ricezione iniziale, ma gli aggiornamenti lo hanno migliorato
Pubblicato per PlayStation 4, Xbox One e PC il 14 novembre 2018 da Bethesda Softworks.
Se c’è un gioco di Fallout che ha avuto un lancio disastroso, questi è sicuramente Fallout 76, orientato al multiplayer e che ha ricevuto una tempesta di critiche per la sua mancanza di contenuti e funzionalità quando è stato pubblicato nel 2018. Da allora, tuttavia, Bethesda ha migliorato significativamente il gioco attraverso una lunga serie di aggiornamenti, e oggi vale la pena dare una seconda occhiata a Fallout 76.
Potrebbe non avere abbastanza contenuti ma la mancanza di un finale definitivo fa sì che possa essere giocato tranquillamente dopo aver portato a conclusione gli altri.
In definitiva …
L’ordine migliore in cui giocare ai giochi di Fallout è sicuramente più una linea guida che una regola vera e propria, ed è possibile ottenere molto dalla serie praticamente partendo da qualsiasi capitolo disponibile in commercio. Tuttavia, iniziare con New Vegas e giocare prima ai giochi moderni (Fallout 4 e Fallout 3) è consigliabile, dopodiché vale la pena fare un bel salto indietro nel passato per vivere, grazie ai due capitoli originali e alla versione non canonica “Tactics” una mastodontica avventura nella terra desolata e post-apocalittica come nessun’altra fino ad oggi e che potete recuperare nella sua interezza acquistando la splendida Fallout S.P.E.C.I.A.L. Anthology.
EA SPORTS ha presentato ufficialmente le copertine di F1 24 Standard e Champions Edition in vista della presentazione ufficiale, prevista per il 18 Aprile, di EA SPORTS F1 24, il gioco ufficiale del Mondiale FIA di Formula Uno 2024 Championship.
Il tre volte campione del mondo in carica e pilota dell’Oracle Red Bull Racing F1 Max Verstappen, ritorna come protagonista della copertina della Champions Edition. La copertina celebra il suo continuo successo in questo sport con una foto scattata al FORMULA 1 AWS GRAN PREMIO DE ESPAÑA 2023, e rappresenta l’Oracle Red Bull Racing e Max Verstappen che vincono il titolo di Campione del Mondo di Formula Uno 2023.
La copertina della F1 24 Standard Edition, disponibile sia in versione fisica che digitale, raffigura tre dei volti più riconoscibili della griglia di partenza: Charles Leclerc della Ferrari, il sette volte campione del mondo Lewis Hamilton e Lando Norris della McLaren. L’immagine evoca i ricordi del passato e per la prima volta dal 2018 sono presenti sia i piloti che le loro auto.
In uscita a livello mondiale il 31 Maggio per Xbox, PlayStation e PC, F1 24 avvicina i giocatori alla griglia di partenza come mai prima d’ora grazie all’innovativo EA SPORTS Dynamic Handling, a una modalità Carriera rinnovata e a molto altro ancora.
Nintendo ha annunciato che il nuovo Indie World Showcase andrà in onda domani, 17 Aprile.
L’evento, come da tradizione, sarà un palcoscenico per la presentazione di nuovi aggiornamenti e/o annunci riguardanti i prodotti indipendenti in uscita per Nintendo Switch.
L’appuntamento è per le ore 16:00 (fuso orario italiano) e durerà circa 20 minuti. Potrà essere seguito su YouTube e Twitch.
Complici i rumor degli scorsi giorni, riguardanti soprattutto le classificazioni in Corea ed Australia, in molti ritengono che l’evento possa essere l’occasione per avere finalmente nuove informazioni sull’attesissimo Hollow Knight: Silksong.
Annunciato nel 2019, Silksong è oramai privo di aggiornamenti da moltissimo tempo, sebbene Team Cherry abbia sempre rassicurato sui lavori in corso, estendendo anche le piattaforme interessate comprendendo non solo Nintendo Switch e PC ma anche console Xbox e PlayStation. Sarà la volta buona? Lo scopriremo domani nel corso dell’Indie World.
ATLUS ha annunciato un nuovo evento live stream nel corso del quale verranno condivise nuove informazioni e nuovi immagini per Metaphor: ReFantazio.
“ATLUS Exclusive: Metaphor: ReFantazio – April 23, 2024″, questo il nome dello showcase che andrà in onda alla mezzanotte tra il 22 ed il 23 Aprile (fuso orario italiano). L’evento potrà essere seguito su YouTube dalla pagina ufficiale ATLUS.
Lo showcase, che durerà indicativamente 30 minuti, conterrà non solo nuove informazioni sul titolo, ma anche del gameplay inedito. A seguire, ci sarà un ulteriore evento con Mafia Kajita e Tomomi Isomura, assieme a Sayawaka, i quali parleranno in dettagli delle informazioni annunciate.
Dalle menti creative dietro Persona 3, 4 e 5 arriva Metaphor: ReFantazio, un mondo di fantasia unico in cui il tuo protagonista viaggerà in compagnia di una fata, Gallica, per spezzare la maledizione lanciata sul principe perduto del regno. Controlla il tuo destino, affronta le tue paure e risveglia i magici poteri degli “archetipi” che giacciono sopiti nel tuo cuore. Risvegliando un “archetipo”, sbloccherai il potere di canalizzare e combinare le abilità di classi uniche. Rafforza i tuoi legami e forma il tuo gruppo per abbattere potenti avversari e svelare la vera natura del regno.
Caratteristiche principali:
Svolgi missioni, esplora dungeon e caccia tesori di giorno. Rafforza i rapporti, instaura legami e aumenta le virtù di sera. Scegli bene cosa fare: gestire il tempo sarà cruciale per il tuo obiettivo.
Viaggia sul tuo “trasvettore” verso dungeon e città distanti attraversando un mondo enorme. Scopri paesaggi meravigliosi accompagnati da musiche avvincenti, un’interfaccia immersiva e filmati in stile anime.
Grazie a un sistema di battaglia unico che combina azione in tempo reale e battaglie a turni, è possibile trovare strategia e divertimento in ogni scontro. Personalizzando il gruppo con gli “archetipi”, farai tua l’avventura.
Una storia misteriosa e dinamica si svolge in un mondo in cui la gente deve combattere le proprie ansie. Partecipa all’ambito Torneo del Trono che promette ore di esplorazione e scoperte coinvolgenti.
Metaphor: ReFantazio arriverà per PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4 e PC (via Steam e Microsoft Store) entro la fine dell’anno.
Poche ore fa, il canale Youtube diMoore’s Law is dead, noto per avere generalmente informazioni attendibili e di prima mano sul mondo di AMD (il fornitore di APU per Sony e Microsoft), ha subito uno strike per violazione di copyright su un suo video che descriveva nel dettaglio alcune delle interessanti caratteristiche della prossima PS5 Pro.
Sony has filed a copyright strike against the PS5 Pro leak video from Moore’s Law is Dead. The video has been removed from YouTube pic.twitter.com/lxv5jS9CMY
Sony avrebbe in questo modo indirettamente confermato l’attendibilità delle informazioni ivi contenute e, proprio per questo, in rete non è passato molto tempo prima che il video fosse recuperato. In particolare, il video con i leak della prossima PS5 Pro è ancora disponibile qui.
Ma quali informazioni “scottanti” conteneva il video tanto da spingere Sony – solitamente molto permissiva su questo punto, a differenza di Nintendo – a chiedere ed ottenere la cancellazione del video?
Ebbene, Tom avrebbe rivelato alcune specifiche molto attendibili sulla nuova console, ancora più di quelle su PS5 Pro comparse qualche settimana fa, pubblicando anche slide interne molto interessanti che avrebbero fatto saltare dalla sedia i dirigenti Sony.
Questo in breve, quello che secondo Tom dovrebbe poter offrire la nuova SKU di PlayStation 5 Pro:
GPU da 30 teraflop e un incremento del 45% nelle performance di rendering raster e un miglioramento anche per quanto riguarda le performance Ray Tracing. In sostanza se il gioco fa uso di tante riflessioni ray tracing, il miglioramento nelle performance potrebbe superare anche il 45% delle raw performance in rasterizzazione;
La GPU sarà ancora basata con tutta probabilità su RDNA 3 con alcune feature importate da RDNA 4;
La GPU disporrà di 16GB di GDDR6 RAM;
Accelerazione machine learning dedicata fino a 300 TOP che sarà alla base di una versione made in Sony di DLSS, ovvero PSSR (un upscaler basato su AI molto semplice da implementare per tutti gli sviluppatori, anche su titoli esistenti);
La CPU non cambierà e sarà ancora basata su Zen 2 con 8 cores ma avrà solo un clock più veloce in boost del 10%;
Un processore audio più potente.
Dalle informazioni riportate, sembra che in termini di prestazioni “raw”, la nuova console non rappresenterà un salto generazionale così importante come quello da PS4 a PS4 Pro o da Xbox One a Xbox One X, ma l’utilizzo di tecnologie di nuova generazione, come gli acceleratori IA e i migliori Ray Accelerator Cores potrebbero fare davvero la differenza.
Se queste informazioni sono veritiere solo il tempo ce lo dirà, tuttavia è chiaro che la nuova PS5 Pro esiste e il suo rilascio non è così lontano nel tempo, tant’è che in molti sostengono possa arrivare già entro la fine di quest’anno.
Fallout è una serie nota per il suo ampio uso della musica, e la serie tv ideata da Geneva Robertson-Dworet e Graham Wagner, disponibile dal 10 aprile 2024 in esclusiva su Amazon Prime Video, non fa di certo eccezione. Proprio come la sua controparte videoludica, ogni episodio della Fallout presenta tipologie di canzoni che danno vita all’estetica anni ’50 del franchise. Molte di queste sono scelte popolari dell’epoca, mentre altre sono selezioni meno conosciute. Ogni canzone ha una ragione diversa per la quale è stata inserita nella serie, quindi ecco una guida completa alla colonna sonora dello show televisivo Fallout.
Lo show televisivo Fallout – adattamento live-action dell’omonima serie di videogiochi di Bethesda, segue la storia dei suoi tre personaggi principali, Lucy, Maximus e Cooper Howard, mentre attraversano la terra desolata post-apocalittica. Le storie del cast di personaggi di Fallout si intrecciano durante lo spettacolo, e ciascuna delle loro varie avventure è accompagnata da una di queste canzoni popolari.
Titolo
Artista
Episodio
“Orange Colored Sky”
Nat King Cole
1
“Don’t Let the Stars Get in Your Eyes”
Perry Como
1
“Who Do You Suppose”
Connie Conway
1
“Some Enchanted Evening”
The Castells
1
“Keep That Coffee Hot”
Scatman Crothers
1
“So Doggone Lonesome”
Johnny Cash
1
“All Over Again”
Johnny Cash
1
“Brighter Side”
Connie Conway
1
“Crawl out Through the Fallout”
Sheldon Allman
1
“Into Each Life Some Rain Must Fall”
Ella Fitzgerald & The Ink Spots
2
“Don’t Fence Me In”
Bing Crosby
2
“It’s A Man”
Betty Hutton
2
“I Don’t Want to Set the World on Fire”
The Ink Spots
2
“Maybe”
The Ink Spots
2
“So Doggone Lonesome”
Johnny Cash
3
“We’ll Meet Again”
The Ink Spots
3
“Tweedle Dee”
LaVern Baker
3
“In the Mood”
Glenn Miller
3
“Act Naturally”
Buck Owens
3
“Let’s Go Sunning”
Jack Shaindlin
4
“What to Do”
Buddy Holly
4
“It Ain’t the Meat”
The Swallows
4
“I Can Dream, Can’t I?”
The Andrews Sisters
4
“Robin in the Pine”
Bonnie Guitar
5
“Battle Hymn of the Republic”
Eugene Ormandy and The Tabernacle Choir
5
“Ladyfingers”
Herb Alpert & The Tijuana Brass
5
“What a Difference a Day Makes”
Dinah Washington
5
“It’s Just a Matter of Time”
Brook Benton
5
“Dardanella”
Alvino Rey and His Orchestra
6
“Lonely Hours”
Gene Armstrong & His Texas Nite Hawks
6
“Summer In Love”
I Marc 4
6
“Give Me the Simple Life”
June Christy
6
“I’m Tickled Pink”
Jack Shaindlin
6
“Sixteen Tons”
Merle Travis
7
“Only You”
The Platters
7
“What A Difference A Day Makes”
Dinah Washington
7
“You’re Everything”
The Danleers
7
“From the First Hello to the Last Goodbye”
Jane Morgan
7
“Annie’s Song”
John Denver
7
“I Don’t Want to See Tomorrow
Nat King Cole
8
“We Three (My Echo, My Shadow, And Me)”
The Ink Spots
8
Lista canzoni
Canzoni Episodio 1
“La fine”
“Orange Colored Sky” by Nat King Cole – riprodotta durante la scena della festa di compleanno.
“Don’t Let The Stars Get in Your Eyes” by Perry Como – riprodotta mentre Lucy sta facendo il colloquio.
“Who Do You Suppose” by Connie Conway – Questa canzone viene riprodotta durante il matrimonio di Lucy e Monty.
“Some Enchanted Evening” by The Castells – questa canzone viene riprodotta durante il ballo di nozze di Lucy e Monty e durante il successivo raid al Vault 33.
“Keep That Coffee Hot” by Scatman Crothers – questa canzone viene riprodotta mentre Lucy e Monty fanno sesso dopo il loro matrimonio.
“So Doggone Lonesome” by Johnny Cash – questa canzone viene riprodotta durante l’introduzione di Maximus, uno dei personaggi principali di Fallout.
“All Over Again” by Johnny Cash – viene riprodotta durante la celebrazione dell’unzione della Confraternita d’Acciaio.
“Brighter Side” by Connie Conway – viene riprodotta mentre Lucy indossa la tuta del Vault e si prepara a uscire dal Vault.
“Crawl out Through the Fallout” by Sheldon Allman – viene riprodotta durante i titoli di coda dell’episodio 1 di Fallout.
Canzoni Episodio 2
“L’obiettivo”
“Into Each Life Some Rain Must Fall” by Ella Fitzgerald and Count Basie – viene riprodotta mentre i neonati vengono inceneriti durante i momenti di apertura dell’episodio.
“Don’t Fence Me” In by Bing Crosby – viene riprodotta mentre Lucy esplora la terra desolata all’inizio dell’episodio.
“It’s a Man” by Betty Hutton – questa canzone viene riprodotta mentre Maximus indossa per la prima volta l’iconica armatura atomica di Fallout.
“I Don’t Want to Set the World On Fire” by the Ink Spots – viene riprodotta durante i titoli di coda dell’episodio 2 di Fallout.
Canzoni Episodio 3
“La testa”
“Maybe” by The Ink Spots – viene riprodotta mentre Lucy trasporta la testa decapitata attraverso il deserto.
“So Doggone Lonesome”(feat. The Tennessee Two) by Johnny Cash – questa canzone viene riprodotta mentre i predoni tentano di rubare l’armatura atomica.
“We’ll Meet Again” by The Ink Spots – viene riprodotta mentre Chet scopre di essere stato trasferito e lasciato andare dalla posizione di guardiano del Vault 33.
“Tweedle Dee” by LaVern Baker – viene riprodotta mentre Norm dà da mangiare ai predoni imprigionati nel Vault 33.
“In The Mood” by Glenn Miller – questa canzone viene riprodotta mentre Thaddeus viene divorato dall’abominio.
“Act Naturally” by Buck Owens – viene riprodotta durante una scena con Cooper Howard e durante i titoli di coda dell’episodio 3 di Fallout.
Canzoni Episodio 4
“Il Ghoul”
“Let’s Go Sunning” by Jack Shaindlin – questa canzone viene riprodotta mentre Coop guida Lucy attraverso la terra desolata nella scena iniziale.
“What To Do” by Buddy Holly – viene riprodotta subito dopo che Lucy perde il dito.
“It Ain’t The Meat” by The Swallows – viene riprodotta mentre Chet e Steph fanno sesso.
“I Can Dream, Can’t I?” By The Andrews Sisters – questa canzone viene riprodotta mentre Cooper Howard sta guardando il supermercato dopo l’attacco dei ghoul.
Canzoni Episodio 5
“Il passato”
“Robin in the Pine” by Bonnie Guitar – viene riprodotta mentre Lucy salva Maximus dagli insetti mutanti mentre è bloccato nell’armatura atomica.
“Battle Hymn of the Republic” by Eugene Ormandy and The Tabernacle Choir at Temple Square – questa canzone viene riprodotta durante le elezioni dei supervisori del Vault 33..
“Ladyfingers” by Herb Alpert & The Tijuana Brass – viene riprodotta mentre Lucy e Maximus camminano accanto ai due viaggiatori cannibali sul ponte.
“What A Difference A Day Makes” by Dinah Washington – udibile quando viene annunciata la campagna di reinsediamento del Vault 32.
“It’s Just A Matter Of Time” by Brook Benton – questa canzone viene riprodotta durante i titoli di coda dell’episodio 5 di Fallout.
Canzoni Episodio 6
“La trappola”
“Dardanella” by Alvino Rey and His Orchestra – questa canzone viene suonata durante la festa di chiusura a casa Howard.
“Lonely Hours” by Gene Armstrong & His Texas Nite Hawks – questa canzone viene riprodotta mentre Coop cammina nel deserto e in un flashback con Coop nella vasca idromassaggio..
“Summer In Love” by I Marc 4 – viene riprodotta mentre Maximus esplora il Vault 4.
“Give Me The Simple Life” by June Christy – viene riprodotta durante la scena che mostra Maximus che vive nel Vault 4.
“I’m Tickled Pink” by Jack Shaindlin – questa canzone viene riprodotta mentre Lucy cerca di convincere Maximus a lasciare il Vault 4 così come durante i titoli di coda dell’episodio 6 di Fallout.
Canzoni Episodio 7
“La Radio”
“Sixteen Tons” by Merle Travis – questa canzone viene riprodotta mentre Thaddeus, uno scudiero della Confraternita d’Acciaio, siede alla fermata del camion Red Rocket.
“Only You” by The Platters – questa canzone viene riprodotta mentre Maximus salva Lucy dal Vault 4.
“What A Difference A Day Makes” by Dinah Washington – questa canzone suona mentre Norm dà da mangiare ai detenuti del Vault 33.
“You’re Everything” by The Danleers – questa canzone viene riprodotta mentre Lucy e Maximus si baciano e compaiono i soldati della Confraternita d’Acciaio.
“From The First Hello To The Last Goodbye” by Jane Morgan – questa canzone viene riprodotta mentre gli abitanti del Vault 33 emigrano al Vault 32.
“Annie’s Song” by John Denver – viene riprodotta durante i titoli di coda dell’episodio 7 di Fallout.
Canzoni Episodio 8
“Il principio”
“I Don’t Want to See Tomorrow” by Nat King Cole – Questa canzone viene riprodotta durante la battaglia.
“We Three (My Echo, My Shadow, And Me)” by The Ink Spots – questa canzone viene riprodotta durante le scene finali della prima stagione di Fallout, mentre la Confraternita d’Acciaio acclama Maximus come un eroe mentre Lucy e Coop scappano.
One Piece Odyssey, l’RPG che mette la Ciurma di Cappello di Paglia di fronte a una nuova avventura sulla misteriosa isola di Waford sarà disponibile dal 26 luglio anche per Nintendo Switch. Questa versione è la Deluxe Edition del gioco che include lo scenario aggiuntivo Reunion of Memories.
Dopo essere naufragati sulla misteriosa isola di Waford con la Thousand Sunny quasi affondata e distrutta, i giocatori, durante l’esplorazione o le battaglie a turni, prenderanno il controllo di ognuno dei membri della Ciurma di Cappello di Paglia. Mentre esplorano l’isola e le sue antiche rovine, incontreranno Adio e Lim, due abitanti di Waford. Privati delle loro forze dal misterioso potere di Lim, inizieranno un nuovo audace viaggio, con nuovi personaggi e mostri disegnati da Eiichiro Oda e una trama originale intrecciata con i ricordi delle loro avventure passate.
La versione per Nintendo Switch include lo scenario aggiuntivo Reunion of Memories che può essere giocato dopo aver completato il gioco principale, oltre a outfit extra (Traveling e Sniper King’s Traveling) per la Ciurma di Cappello di Paglia. Inoltre, gli outfit di City of Waters faranno il loro debutto sulla versione Nintendo Switch.
One Piece Odyssey sarà disponibile dal 26 Luglio per Nintendo Switch ed è già uscito per PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC (via Steam).
Bandai Namco ha condiviso un nuovo trailer per l’oramai imminente SAND LAND, action RPG in arrivo il prossimo 26 Aprile
Nel titolo, Belzebubù e i suoi amici devono intraprendere una missione alla ricerca della fonte leggendaria per salvare il mondo da una terribile siccità, ma le forze armate del re intendono fermarli!
Il nuovo trailer per l’adattamento videoludico del manga di Akira Toriyama presenta alcune avvincenti sequenze d’azione al ritmo di un brano eurodance dal nome sicuramente appropriato, Sandstorm di Darude.
Sia a piedi che alla guida di uno dei tanti veicoli, Belzebubù avrà molti assi nella sua manica con cui potrà sferrare potenti pugni o piogge di proiettili contro ogni avversario che incontrerà sulla sua strada. I giocatori potranno poi sviluppare le abilità di Belzebubù e sbloccarne le diaboliche capacità mentre affronteranno gli scagnozzi del re di Sand Land, i tanti pericoli del deserto e Muriel, l’eroe della terra accanto e la sua fidata armata.
SAND LAND sarà disponibile dal 26 Aprile 2024 per PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S e PC (via Steam).
Quando si tratta di proteggere la propria casa o il proprio business, trovare la giusta soluzione di videosorveglianza è fondamentale. Reolink, uno dei principali produttori di telecamere di sicurezza, ha recentemente introdotto sul mercato la Argus Track, una telecamera WiFi a batteria con funzionalità avanzate come il tracciamento automatico del soggetto, tramite rotazione fino a 355 gradi, zoom ottico e visione notturna a colori. Tuttavia, la Argus Track a batteria da sola non è in grado di offrire una protezione h24, ed ecco perchè Reolink ha pensato di abbinare la sua ultima telecamera ad un al pannello solare Reolink Solar Panel 2 che permette di mantenere operativa la telecamera 24 ore su 24.
Design e installazione
La Reolink Argus Track si distingue per il suo design compatto e accattivante, che si discosta nettamente dagli altri modelli della serie Argus. Le forme sono arrotondate e la costruzione è buona.
L’integrazione di due obiettivi in un singolo alloggiamento la fa assomigliare a un piccolo robot con due occhi puntati nella stessa direzione. Nonostante le dimensioni ridotte (solo 84 x 118 mm di altezza e larghezza), il peso è considerevole e si avvicina, come potete vedere nelle specifiche tecniche qui sotto al mezzo kg. Il motivo è da ricercarsi nella quantità di feature offerte dalla telecamera. Ad esempio il sistema a doppia lente, grandangolare e teleobbiettivo, il tracciamento robotizzato che insegue il soggetto, il sensore 4k con visione notturna a colori, l’allarme integrato e persino una potente torcia LED che può essere attivata manualmente o in maniera automatica all’individuazione di un soggetto.
L’installazione è semplice e alla portata di tutti, grazie anche ai numerosi accessori inclusi nella confezione: un pratico template per il montaggio, la staffa, una fascetta per il fissaggio a pali e la guida rapida.
La telecamera può essere utilizzata sia in interni che in esterni, con due opzioni di installazione: a parete tramite la staffa inclusa, o su pali/alberi grazie alla fascetta in dotazione. Nel nostro test abbiamo optato per il montaggio a parete: dopo aver fissato saldamente la staffa utilizzando il template nella confezione, è bastato avvitare la telecamera sulla staffa stessa per completare l’installazione in pochi minuti. L’installazione è molto flessibile perchè tramite app è anche possibile fissare la telecamera al contrario e poi ruotare l’immagine sia in orizzontale che in verticale. Inoltre, sempre tramite app, sfruttando la capacità di rotazione di 355 gradi, è possibile fissare un punto di monitoraggio al quale la telecamera tornerà ogni volta che avrà completato il tracciamento del soggetto inquadrato.
Come abbiamo detto, il nostro kit comprendeva oltre alla telecamera anche il pannello solare, Reolink Solar Panel 2. Si tratta di un pannello solare da 6W con attacco per palo o parete, che si collega alla porta di ricarica della telecamera tramite un cavo USB in dotazione. L’installazione di questo tuttavia sebbene molto semplice grazie alla presenza nella scatola della staffa, dei fisher, del template di monitoraggio e di una fascia per il fissaggio ad un palo o ad un albero, appare decisamente più limitata rispetto alla telecamera.
Sebbene la staffa abbia una testa sferica che permette di disarticolare e regolare il pannellino come meglio si vuole ( Reolink suggerisce una installazione con una inclinazione di circa 15 gradi per evitare l’accumulo di polvere, neve ecc) abbiamo trovato la staffa davvero troppo piccola, specialmente se si intende installare la telecamera sotto una tettoia e il pannellino a poca distanza da essa. Una staffa telescopica in questo caso avrebbe sicuramente aiutato. Ciò nonostante il cavo USB è sufficientemente lungo anche per una installazione a distanza e nella confezione è incluso anche un adattatore USB C – Micro USB nel caso si voglia utilizzare il pannello non con la telecamera Argus Track ma con un altro device.
In ogni caso, come potete vedere dalle foto qui sotto, alla fine riuscirete a trovare a trovare comunque la giusta posizione per la vostra telecamera, ma questo richiederà un po’ di pianificazione iniziale.
Specifiche tecniche e funzionalità
Reolink Argus Track
Sensore di immagine: CMOS da 1/2.7″
Risoluzione: Lente grandangolare: 8 MP (3840 x 2160) a 25 fps Lente telephoto: 2 MP (1920 x 1080) a 25 fps
Compatibilità app: iOS e Android tramite app Reolink
Grado di protezione: IP65 (totalmente resistente a polvere e getti d’acqua)
Dimensioni: 84 x 118 mm (diametro x altezza)
Peso: 476 g (batteria inclusa)
Reolink Solar Panel 2
Max Voltage: 6.0V
Max Current: 960mA
Max: 5.8W
Dimensioni: 210 x 174.6 x 15.4 mm
Lunghezza del cavo: 4 Metri
USB C ( adattatore Micro USB incluso)
La Argus Track offre streaming live e registrazioni fino ad 8 MP (4K) grazie alla lente grandangolare con sensore CMOS da 1/2.7″, garantendo immagini nitide e dettagliate. La seconda lente telephoto da 2 MP permette uno zoom ibrido 6X (combinazione di zoom ottico e digitale) per catturare dettagli anche a distanza. Oltre al sensore di immagine di alta qualità, la telecamera integra tecnologie avanzate per la visione notturna: illuminatori IR per una visione in bianco e nero fino a 30 metri e faretti a luce bianca per una visione notturna a colori fino a 15 metri.
Uno dei punti di forza della Argus Track è la sua flessibilità di movimento. Pur non avendo il classico design delle telecamere PTZ (Pan-Tilt-Zoom), può ruotare orizzontalmente per 355° e inclinarsi verticalmente di 50°, con una velocità regolabile. Questo, unito all’algoritmo di tracciamento intelligente del soggetto con 3 diverse modalità, permette di seguire in modo fluido e preciso eventuali intrusi, senza mai perderli di vista. Il sensore PIR integrato rileva il movimento fino a 11 metri di distanza con un angolo di 120°, riducendo notevolmente i falsi allarmi.
Uno dei punti di forza della Argus Track è la connettività WiFi dual-band, che supporta sia la banda 2.4 GHz che la 5 GHz. Quest’ultima offre una maggiore larghezza di banda e una minore interferenza, traducendosi in uno streaming video più fluido e stabile. Il protocollo di connessione wireless supportato è l’IEEE 802.11a/b/g/n, con crittografia WPA/WPA2 per garantire la massima sicurezza.
Altro aspetto interessante è l’integrazione di un piccolo allarme che può essere attivato manualmente oppure al rilevamento di un intruso. Tramite app è possibile persino regolare l’entrate in funzione dell’allarme sonoro, impostare un pre allarme o impostare un suono personalizzato. Tuttavia, nonostante le enormi potenzialità, il volume è decisamente troppo troppo basso per avere una qualche reale utilità e ci auguriamo che nelle prossime versioni, Reolink possa dotare la sua Argus Track di una vera sirena che cambierebbe letteralmente le potenzialità del prodotto.
App Reolink
Oltre a sorveglianza live e registrazioni su scheda microSD (fino a 256 GB), la Argus Track offre tutte le funzioni smart che ci si aspetta da una moderna telecamera di sicurezza: rilevamento di persone e veicoli, zone di rilevamento personalizzabili, mascheratura delle aree private, audio bidirezionale per comunicare con eventuali visitatori e compatibilità con gli assistenti vocali Google e Alexa. Tutte le impostazioni sono facilmente accessibili tramite l’app Reolink per iOS e Android, che permette anche di accedere da remoto alle immagini live e alle registrazioni.
Dall’app è poi possibile effettuare una serie di regolazioni dell’immagine, a partire da quelle a colori, passando per quelle notturne e quelle in bianco e nero, regolando contrasto, luminosità, ombre. E’ possibile poi impostare le notifiche push sul cellulare o via email e come abbiamo visto, regolare l’entrata in funzione dell’allarme sonoro.
Altra funzionalità interessante è quella che permette di impostare un timelaps per monitorare nel tempo una determinata area oppure anche solo per “divertimento”.
Nonostante le tante funzionalità tuttavia dobbiamo rilevare che con Argus Track l’app Reolink presenta qualche problema. Non sempre al primo avvio la telecamera viene rilevata e occorre chiudere l’app e riavviarla per potervi accedere. Poichè la telecamera entra in standby dopo un certo periodo di inattività, inoltre, l’app perdendo il collegamento non riesce più a ripristinarlo e ciò nonostante la connessione internet wifi fornita alla telecamera sia più che sufficiente (ad essa abbiamo fornito un apposito extender). Si è trattato anche per noi di una sorpresa visto che nella precedente recensione della Reolink Duo 2 Wifi ne avevamo invece tessuto le lodi.
Autonomia con e senza pannello solare
La batteria ricaricabile agli ioni di litio da 4800 mAh integrata nella Argus Track garantisce un’autonomia variabile in base alle impostazioni e alla frequenza degli eventi rilevati. Con impostazioni conservative (rilevamento del movimento a bassa sensibilità, nessuna registrazione continua) si possono superare i due mesi di autonomia con una singola carica. Ovviamente attivando funzioni come la visione notturna a colori o il tracciamento continuo del soggetto l’autonomia si riduce, ma si possono comunque superare le 2 settimane.
Per estendere ulteriormente la durata della batteria ed evitare di doverla ricaricare manualmente, come abbiamo visto è possibile abbinare la telecamera al pannello solare Solar Panel 2. Con appena 10 minuti di sole al giorno, il pannello è in grado di fornire energia sufficiente per un giorno intero di utilizzo della Argus Track. Durante la nostra prova, durata oltre un mese, non abbiamo mai dovuto ricaricare manualmente la batteria della telecamera, nonostante il clima non sempre soleggiato.
Commento finale
Nel complesso, la Reolink Argus Track si è dimostrata una soluzione di videosorveglianza wireless versatile, potente e ricca di funzionalità, adatta sia per la sicurezza domestica che per quella di piccole attività commerciali. I punti di forza sono senza dubbio l’eccellente qualità video fino a 4K, la flessibilità di movimento con tracciamento automatico del soggetto, la visione notturna a colori e la lunga autonomia garantita dalla batteria integrata, ulteriormente estendibile con il pannello solare opzionale. A fronte di un prezzo non proprio economico (239 euro su Amazon per il kit Argus Track + Solar Panel 2) , si ha però accesso ad un prodotto completo e all’avanguardia, che non richiede costosi abbonamenti per lo storage su cloud e può essere facilmente espanso con altre telecamere Reolink. L’app mobile è intuitiva e ricca di opzioni, anche se abbiamo rilevato qualche incertezza proprio in abbinamento con Argus Track, e la staffa di montaggio del pannello è forse un po’ limitante, ma se state cercando una telecamera di sicurezza wireless affidabile, flessibile e con eccellente qualità video, la Reolink Argus Track con pannello solare è senza dubbio una scelta da prendere in seria considerazione.
Il primo Scary Movie è stato lanciato nel 2000, pochi anni dopo che Scream e So cosa hai fatto avevano dominato il panorama horror. Il successo fu davvero clamoroso. La pellicola ottenne ben quattro sequel, Scary Movie 2 (2001), Scary Movie 3 (2003), Scary Movie 4 (2006) e Scary Movie 5 (2013) per un incasso complessivo di oltre 200 milioni di dollari. Ora, dopo be n 11 anni, una delle saghe più irriverenti del cinema moderno, tornerà nuovamente sui grandi schermi, con Miramax che finanzierà il nuovo film e Paramount che invece lo distribuirà. Ad occuparsi del reboot sarà il produttore di Fast & Furious, Neal H. Moritz.
Di materiale da cui trarre ispirazione, ce ne è davvero tantissimo, in particolar modo grazie alla presenza massiccia nel genere horror di Blumhouse. Il nuovo film di Scary Movie, le cui riprese dovrebbero iniziare fra qualche mese, arriverà nel 2025.
In attesa di nuove informazioni in merito al progetto, vi lasciamo al trailer del primo Scary Movie:
Sony tramite il PlayStation Blog ha annunciato i giochi che verranno inseriti nei cataloghi Extra e Premium di PlayStation Plus nel mese di Aprile. Nello specifico, tutti i titoli saranno disponibili dal 16 del mese (per Dave the Diver il 16 è il giorno d’uscita su console PlayStation), ad eccezione di Tales of Kenzera: ZAU e Animal Well che saranno disponibili dai loro D1, rispettivamente il 23 aprile e il 9 maggio.
Nuovi giochi PlayStation Plus Extra e Premium
Dave the Diver (PS4 e PS5 – MINTROCKET) DAVE THE DIVER è un gioco di ruolo e avventura casual per giocatore singolo che permette di esplorare gli abissi marini di giorno e gestire un sushi bar di notte. Unisciti a Dave e ai suoi stravaganti amici nel tentativo di svelare i segreti del misterioso Profondo blu.
Tales of Kenzera: ZAU (PS4 e PS5 – Surgent Studios) Un ragazzino in lutto inizia a leggere un racconto Bantu scritto dal suo defunto padre. Avventurati nelle splendide e insidiose terre di Kenzera nei panni di Zau, un giovane sciamano che stringe un patto con il Dio della morte per strappare alle tenebre il suo amato Baba. Con i tuoi poteri cosmici e un coraggio senza eguali, viaggerai alla scoperta di leggendarie terre sconosciute. Un tempo piena di vita, Kenzera è ora invasa da spiriti ancestrali perduti. Mentre Zau avanza verso la sua meta, tre potenti esseri attendono silenti, forti nel loro potere ma stranamente familiari. Aprirai il tuo cuore alla danza dello sciamano?
Animal Well (PS5 – Shared Memory LLC) Sboccia dal tuo fiore ed esplora il bellissimo e a volte inquietante mondo di Animal Well, una meraviglia pixellata con un intricato livello di dettaglio audio e video. Incontra vivaci creature – piccole e grandi, cortesi e ostili – mentre scopri dei miglioramenti sorprendenti e sveli i segreti del pozzo. Quest’esperienza unica ti farà vivere momenti di puro divertimento, paura, sorpresa e felicità.
Oddballers (PS4 – Game Swing) Schiva, blocca e afferra tutto ciò che puoi lanciare in faccia ai tuoi nemici-amici. Oppure usa l’ambiente per abbattere gli altri giocatori. Il dodgeball ha raggiunto un nuovo livello!
Construction Simulator (PS4 e PS5 – Weltenbauer) Construction Simulator è tornato, più grande e avvincente che mai! Insegui la tua ambizione di fare carriera nel mondo dell’edilizia e fonda la tua attività partendo da zero, solo con l’aiuto del tuo mentore, Hape. Affronta progetti impegnativi di varie dimensioni e difficoltà per aumentare le tue entrate, così potrai aggiungere macchinari sempre più potenti al tuo parco mezzi. Lungo il percorso, i clienti metteranno alla prova le tue abilità nell’affrontare le difficoltà che si presenteranno, rendendo ogni incarico un test da superare. Preparati a mettere in mostra il tuo modo di lavorare mentre affronti una serie di sfide edilizie in questa avventura dinamica ed emozionante!
The Crew 2 (PS4 – Ivory Tower) Dominate la scena motoristica americana esplorando e conquistando ogni centimetro di terra, cielo e mare degli Stati Uniti d’America. Scegliete fra un’ampia gamma di auto, moto, barche e aeroplani e affrontate una serie infinita di sfide motoristiche.
Accanto ai sei titoli di “copertina”, saranno disponibili i seguenti giochi:
Alone in the Dark: The New Nightmare (PS4 e PS5 – Darkworks) Ambientato sull’immaginaria Shadow Island, che comprende una foresta, una brughiera, una villa, un forte abbandonato, una cappella, un laboratorio sotterraneo, delle caverne e una dimensione alternativa chiamata Mondo dell’Oscurità, vestiremo nuovamente i panni di Edward Carnby.
Saranno poi disponibili anche i seguenti titoli:
Star Wars: Rebel Assault II: The Hidden Empire (PS4 e PS5)
Dopo una lunga attesa, l’Update Next-Gen di Fallout 4 arriverà per PlayStation 5, Xbox Series e PC il prossimo 25 Aprile.
Ad annunciarlo il publisher Bethesda Softworks ed il team di sviluppo Bethesda Game Studios, che hanno ricordato che l’update sarà gratuito per i possessori delle originarie versioni PlayStation 4 ed Xbox One.
Tra le nuove caratteristiche, ci sarà la possibilità di scegliere tra modalità Performance e modalità Qualità, oltre a poter beneficiare di miglioramenti di stabilità e fix sparsi.
Come ogni giovedìEpic Games Store regala uno o più giochi gratuiti per il nostro PC, questa settimana affiliamo la nostra lama e prepariamoci a risalire la Torre Dharma tra orde di nemici nell’universo cyberpunk di Ghostrunner!
Ghostrunner è un action in prima persona di stampo hardcore, dove nelle vesti di un cyborg ninja, dovremo risalire una megalopoli grattacielo e compiere con la nostra vendetta uccidendo Mara, la Keymaster autoproclamata monarca della città.
Sfruttando le nostre doti di ninja potremo camminare lungo i muri, deflettere proiettili, rallentare il tempo, e diventare una minaccia inarrestabile per chiunque, o qualsiasi cosa, osi frapporsi tra noi e il nostro obbiettivo. Il dicembre dello scorso anno è apparso anche un grandissimo seguito che ci ha lasciati positivamente colpiti, scoprire il perché leggendo la nostra recensione di Ghostrunner 2!
Potete fare vostro Ghostrunner in forma gratuita solo sull’ Epic Game Store, creando un account -in caso non l’aveste ancora fatto- e seguendo il corrispettivo linkal gioco. Non fatevi sfuggire quest’offerta, che scadrà alle ore 17:00 di giovedì 18 aprile.
E non perdetevi la live sul nostro canale ufficiale Twitch di 4News.it, per provare assieme a Edoardo “SamaelBecks” Bechis cosa ci propongono questi titoli gratuiti nella rubrica #GiochiXPovery, in onda ogni giovedì alle 18:30.
Ubisoft ed il team Evil Empire hanno annunciato con un trailer The Rogue Prince of Persia, nuovo capitolo della famosa serie.
Sviluppato dagli autori di Dead Cells, il titolo arriverà in Early Access per PC (via Steam) il prossimo 14 Maggio.
Vi proponiamo di seguito il trailer di annuncio.
Esplora un gioco roguelite veloce, impegnativo e immediato. Padroneggia movimenti acrobatici e passa senza interruzioni dalle fasi platform a quelle di combattimento. Trova nuove armi, equipaggiamento con effetti unici e potenzia tutto per ottenere la tua build ideale. Scopri nuovi personaggi, informazioni e zone, mentre cerchi di capire come salvare la Persia dall’invasione degli Unni, fino a diventare l’eroe che hai sempre voluto essere.
UNA PERSIA SOTTO ATTACCO Interpreta il Principe mentre combatte contro l’esercito degli Unni, corrotto dall’oscura magia sciamanica, ed esplora un’interpretazione sorprendente della Persia fino a trovare il tuo posto nella famiglia reale. Rimetti assieme i pezzi del puzzle, accedi a nuove zone e torna a combattere, ancora e ancora. Incontra un cast variopinto di personaggi che costellano una storia dalla progressione non lineare.
DIVENTA IL PRINCIPE DI PERSIA Passa continuamente dalle fasi platform a quelle di combattimento: i movimenti acrobatici saranno essenziali per mettere fuori gioco i nemici. Sfrutta la tradizionale corsa a muro per aprirti nuove opzioni di attacco, evitare trappole ed esplorare zone difficili da raggiungere. Quando i numeri non sono dalla tua parte, usa un calcio per tenere a distanza gruppi di nemici e liberarti la strada.
ADATTATI E MIGLIORA IN CORSA A ogni nuova run scegli tra una gamma di armi letali e medaglioni per scatenare effetti devastanti: decidi liberamente quale stile di combattimento adottare. Le armi secondarie, dagli archi agli scudi o ai rampini, garantiscono ancora più opzioni. Modifica tutta la dotazione durante la partita per adattarti agli ostacoli.
DIMOSTRATI ALL’ALTEZZA DELLA SFIDA Sblocca nuove armi e medaglioni e impara dai tuoi errori, ogni fallimento ti rende più forte. Tutte le run sono differenti, perché ogni livello viene generato in maniera procedurale.
Albion Online ha lanciato la fase Beta Aperta per il suo nuovo server europeo, Albion Europa, ossia il terzo server introdotto nel gioco insieme ad Albion America e Albion Asia. I giocatori possono iscriversi ora per provare Albion Online prima del lancio ufficiale del server il 29 aprile, disponibile su PC, Mac, Linux, iOS e piattaforme Android.
Albion Online Europa offre un’esperienza di gioco ottimizzata per i giocatori europei e della regione MENA, vantando un miglior ping, una latenza inferiore e orari degli eventi di gioco adattati. Il server fornirà un nuovo mondo di gioco, e tutti i giocatori inizieranno su una posizione di parità, reclamando il proprio pezzo di Albion e forgiando il loro destino.
Durante la fase beta, i giocatori potranno guadagnare una skin esclusiva permanente: il Duellante. I proprietari di un Pacchetto Fondatore progrediranno tre volte più velocemente in questa sfida e avranno anche la possibilità di sbloccare una skin esclusiva abbinata alla cavalcatura.
Caratteristiche del server “Albion Europa”:
Una versione nuova e incontaminata del gioco, dove tutti i giocatori inizieranno alla pari e potranno reclamare il proprio pezzo di Albion.
Un mondo di gioco completamente separato e indipendente dai server esistenti negli Stati Uniti e in Asia.
Velocità di connessione e ping notevolmente migliorati per l’intera Europa e regione MENA.
Orari degli eventi di gioco e del server (battaglie territoriali, Lega di Cristallo, guerre di fazione, manutenzione, ecc.) ottimizzati per la regione.
La possibilità di prenotarei nomi di personaggi e gilde esistenti e di avere l’accesso anticipato al lancio completo del server tramite i Pacchetti Fondatore.
Benefici dei Pacchetti Fondatore
I Pacchetti Fondatore di Albion Europa offrono skin esclusive in colore chiaro e scuro, insieme a tempo Premium, Oro e altri vantaggi. A partire dal 24 aprile, i possessori otterranno l’accesso anticipato al server e potranno assicurarsi i nomi dei loro personaggi e gilde dai server esistenti.
Durante il CinemaCon 2024 a Las Vegas, Warner Bros. ha svelato il primo trailer dell’attesissimo “Joker: Folie à Deux“, il sequel del film di successo del 2019 “Joker“.
Il trailer mostra Joaquin Phoenix che torna a interpretare il ruolo di Arthur Fleck, alias Joker, insieme a Lady Gaga, che fa il suo strabiliante ingresso nel franchise, indossando i panni dell’avvenente Harley Quinn.
“Folie à Deux” è una frase che descrive due persone che condividono un delirio o una malattia mentale (proprio come fanno Joker e Harley Quinn). Mentre sembra che i due stiano ballando insieme su un bellissimo palco, la scena cambia rapidamente con la città che rapidamente brucia intorno a loro.
Vi ricordiamo che Joker: Folie à Deux di Todd Phillips arriverà nei cinema italiani il 2 ottobre 2024!
Pepper Grinder è uno dei tanti esempi che ci legittimano una particolare simpatia per Devolver Digital. Il publisher texano, da sempre in prima linea nel valorizzare le produzioni indipendenti, raramente sbaglia un colpo. Ma non è solo questo il motivo per cui attendiamo sempre ciascun loro titolo con un solido interesse: quasi sempre si tratta di produzioni di qualità, ispirate ed istrioniche se non completamente folli. Originalità e personalità sembrano essere marchi di fabbrica ineludibili per entrare nella loro scuderia. E proprio la piccola creatura dello sviluppatore solitario Riv Hester ci ha dato da subito la sensazione di essere l’ennesimo centro dell’editore di Austin.
In lavorazione dal lontano 2017, Pepper Grinder prende ispirazione dal platform arcade Dig Dug firmato Namco e lo ibrida con un sistema di controllo sul modello di Ecco the Dolphin di SEGA. Il risultato, dopo quasi sette anni, è un’avventura platformer piratesca in cui la vostra principale arma nonché mezzo di locomozione sarà… una trivella.
Il titolo è disponibile dal 28 Marzo per PC (via Steam) e Nintendo Switch (via eShop).
Versione testata: Nintendo Switch
Guarda dietro di te, una scimmia a tre teste!
L’inizio di Pepper Grinder è abbastanza diretto. Senza troppi complimenti, la protagonista Pepper si ritrova naufragata su un’isola e depredata da ogni suo avere. Con indomito spirito piratesco, inizierà subito la sua vendetta contro i disonesti Narling che l’hanno derubata. Per raggiungere i suoi obiettivi, ad aiutarla ci sarà il Grinder, una trivella multiuso capace di scavare nel terreno, controllare macchinari e… spazzare via gli avversari.
L’incipit del titolo Devolver Digital è tutto qui: pochissimo spazio per i fronzoli, sintetismo espositivo e dialoghi praticamente azzerati. Non è la prima volta che assistiamo ad introduzioni di questo tipo, soprattutto nel genere platforming. Sinceramente non che ce ne sia un particolare bisogno, visto il tenore e l’obiettivo ludico della produzione. Tuttavia, ci ha lasciato un pochino di amaro in bocca non vedere un’attenzione maggiore su questo versante soprattutto vista la pregevole direzione artistica.
Come ogni scarabeo, la parte vulnerabile non è quella corazzata.
Riv Hester ha infatti impiegato molto tempo per fornire a Pepper Grinder una veste grafica al contempo esteticamente fresca e ludicamente funzionale. La pixel art scelta regala un piacevolissimo impatto, non tanto per una particolare elaborazione visiva, ma per il suo mix tra palette cromatica brillante e corretta proporzione di ciascun elemento. Tutto, a partire dagli avversari passando per i collezionabili è studiato non solo per essere riconoscibile, ma anche estremamente pratico nell’ottica di un gameplay naturalmente fluido e rapido.
Anche il comparto tecnico è rassicurante in questo senso. Nella versione Nintendo Switch da noi testata, non abbiamo incontrato problematiche di sorta e, soprattutto, l’esperienza non risulta assolutamente alterata affrontando il titolo in modalità portatile. Il nostro timore legato alle ridotte proporzioni dello schermo è stato rapidamente fugato da un’esperienza che si è rivelata di facile lettura, responsiva e divertente tanto quanto quella in modalità docked.
La trivella si rivelerà utile in praticamente ogni occasione.
Questa è la mia trivella
Dove Pepper Grinder si distingue e si caratterizza rispetto ai propri competitors è nel ruolo centrale del Grinder.
La trivella infatti non costituisce solo un’arma per sconfiggere i Narling, ma è anche e soprattutto uno strumento in mano a Pepper per l’esplorazione dei livelli. Il Grinder permette di scavare nel terreno per esplorare le ambientazioni e raggiungere nuovi posti. Pepper infatti non è particolarmente agile, non sa effettuare salti considerevoli e non può azionare meccanismi. Tutto è demandato all’uso del Grinder, che permette senza soluzione di continuità di buttarsi in un terreno, seguirne il corso, sfruttarne l’andamento per sbucare fuori e saltare come un delfino verso la prossima destinazione. Non tutto ovviamente sarà così lineare: tra salti da calibrare, meccanismi da azionare e rompicapi da risolvere, Pepper dovrà sfruttare ogni sua abilità per raggiungere la fine dei livelli.
Se non fate bene i calcoli, i salti saranno rovinosi.
Un rischio insito in questa peculiare declinazione di gameplay era riservato al sistema di controllo: fortunatamente, Pepper Grinder se la cava benissimo.
Una volta che penetrerete il terreno con la trivella, i movimenti della giovane protagonista saranno demandati a movimenti dello stick analogico tanto fluidi quanto delicati. La curva di apprendimento è sostanzialmente immediata e, tempo pochi minuti, sarete perfettamente in grado di acquisire la sensibilità richiesta per navigare nel sottosuolo e per sfruttarne la geografia. Se proprio vogliamo puntualizzare qualcosa, possiamo immaginare che una parte del pubblico potrebbe trovare problematico abituarsi al diverso tipo di gentilezza richiesto per manovrare il Grinder. La finezza nella gestione dei controlli, in queste fasi, è molto precisa soprattutto laddove si voglia ottimizzare sia la raccolta di oggetti sia il tempo di percorrenza.
Pepper Grinder punta infatti anche alle immancabili time trial, in cui dovrete affrontare i livelli in velocità compiendo le manovre esatte al momento giusto. Quello che potrebbe sembrare apparentemente un risvolto impegnativo del titolo, in realtà cela una difficoltà generale piuttosto morbida. Soprattutto i fan del genere non troveranno infatti particolari difficoltà non solo nel raggiungere i titoli di coda, ma anche nel vedere tutto ciò che il titolo ha da offrire.
Andando avanti il setting ovviamente si arricchirà di ostacoli letali.
You Spin Me Round
Il problema fondamentale di Pepper Grinder, proprio a volerne cercare uno, è vincolato alla sua longevità estremamente contenuta.
Se si punta infatti a raggiungere i titoli di coda senza preoccuparsi troppo delle attività collaterali, è possibile farlo in appena tre o quattro ore. Una durata evidentemente molto modesta, che potrebbe essere un deal breaker per molte persone. Ma su questo punto ci sentiamo di invitare ad una riflessione. Anzitutto, il titolo può raggiungere una longevità complessiva di circa nove ore laddove si voglia completare la caccia ai collezionabili nonché ottenere i massimi traguardi nelle time trial. Condizioni queste praticamente imprescindibili per il pubblico di riferimento, gli amanti del platforming.
Pur con una longevità ridotta, Pepper Grinder è infarcito di idee interessanti e molto divertenti.
Ma anche a non voler considerare necessariamente l’aspetto del completismo, Pepper Grinder funziona e diverte come titolo in quanto tale grazie alla forza delle proprie idee. Il particolare alchimismo trovato da Riv Hester gli ha permesso di sperimentare non solo in termini di level design, ma anche di idee e meccaniche, con risultati sempre freschi ed assolutamente ammirevoli. Un merito non trascurabile in un mercato, quello dei platform 2D, in cui lo sperimentalismo e le idee innovative spesso sono appannaggio dei grandi classici o dei titoli più di nicchia, frutto di intuizioni improvvise e folgoranti.
Ultimo ma non per questo meno importante, tutto va guardato attraverso le lenti del price tag della produzione. Con un prezzo di soli 14,99 € (per eShop, mentre per Steam potrete risparmiare qualche ulteriore centesimo), Pepper Grinder è uno dei migliori esempi in cui le (poche) riserve su un titolo possono essere tranquillamente sorvolate pensando all’onestà del costo del biglietto.
In breve: Pepper Grinder costa poco e vale molto.
Commento finale
Pepper Grinder è come la spolverata della vostra spezia preferita: quella che avete messo sulla pietanza va bene, ma avreste potuto tranquillamente abbondare. Il titolo sviluppato da Riv Hester è un platform genuino ed intrigante, grazie alla gimmick della trivella che riesce a plasmare al tempo stesso esplorazione, navigazione ed azione. Una piccola delizia che piacerà specialmente ai fan del genere, anche a fronte di un’esperienza piuttosto contenuta. Ma visto anche l’esiguo price tag, beh… dove c’è gusto non c’è perdenza.
Ubisoft, in collaborazione con Lucasfilm Games, annuncia che Star Wars Outlaws, il primo gioco open world di Star Wars, sarà lanciato il 30 Agosto sulle console Xbox Series X|S, PlayStation 5, Amazon Luna e PC attraverso Ubisoft Connect.
I fan che si abbonano a Ubisoft+ o acquistano la Gold Edition o la Ultimate Edition del gioco possono usufruire di un accesso anticipato fino a tre giorni, mentre coloro che effettueranno il preordine prima del 30 agosto riceveranno il “Kessel Runner Bonus Pack” che include cosmetici per lo speeder di Kay e per la sua Trailblazer.
Ubisoft ha rivelato ulteriori dettagli sull’astuta furfante Kay Vess e il suo compagno Nix alla ricerca dell’occasione della loro vita. Durante quest’epoca, il dominio dell’Impero viene osteggiato dalla ribellione che non vuole mollare, portando a un’età dell’oro per la malavita. Essendo un’abile ladra, Kay attira l’attenzione di Sliro, il leader della nuova e inquietante organizzazione criminale, Zerek Besh. Dopo che Sliro ha messo una taglia sulla sua testa, a Kay e Nix viene offerta l’unica possibilità di essere liberi: mettere a segno una delle più grandi rapine di tutti i tempi. Kay e Nix dovranno destreggiarsi nel sottobosco della galassia, costruendo la loro reputazione presso leggendarie organizzazioni criminali, tra cui il Sindacato Pyke, il Cartello Hutt, il Clan Ashiga e Alba Cremisi, per guadagnarsi il sostegno necessario a portare a termine il colpo.
“Alla ricerca della vera libertà, gli intraprendenti Kay e Nix viaggeranno tra gli emarginati verso l’Orlo Esterno, accettando incarichi dai sindacati, affrontando nemici pericolosi, evitando l’oppressivo dominio imperiale e reclutando un’esperta ciurma di fuorilegge per mettere a segno una delle più grandi rapine che la galassia abbia mai visto”, ha condiviso Julian Gerighty, direttore creativo.
“Star Wars Outlaws invita i fan a sperimentare un lato della galassia che ha un tesoro ancora da scoprire, le imprese dei furfanti che sfruttano l’età d’oro della malavita. Siamo stati ispirati dalla dedizione di Massive Entertainment nel dare vita a questo aspetto di Star Wars, includendo sia elementi iconici che novità da esplorare in un open world”, ha dichiarato Douglas Reilly, vicepresidente di Lucasfilm Games.
Kay e Nix viaggeranno attraverso la galassia per ottenere le risorse e la migliore squadra per il colpo definitivo. Nel loro viaggio, attraverseranno luoghi diversi, sia classici che nuovi: Canto Bight, Kijimi, Tatooine, Akiva e la savana spazzata dal vento di Toshara. Lungo il percorso, Kay esplorerà città e locali affollati, correrà attraverso paesaggi all’aria aperta sul suo speeder e piloterà la sua nave Trailblazer attraverso le terre selvagge dello spazio. Quando le cose si mettono male, la Trailblazer li aiuterà a inseguire, eludere e attaccare per avere la meglio in emozionanti combattimenti con l’Impero e altri nemici.
Star Wars Outlaws sarà disponibile sull’Ubisoft Store e al dettaglio al prezzo suggerito di 69,99€ per il gioco base. Abbonandosi a Ubisoft+ o acquistando la Gold o la Ultimate Edition, i giocatori potranno accedere al gioco fino a tre giorni prima.
Standard Edition. Gioco Base
Gold Edition. Gioco Base, Season Pass (comprende 2 DLC, la missione esclusiva “Jabba’s Gambit” al lancio e il pacchetto cosmetico “Kessel Runner Character Pack”), Fino a 3 giorni di accesso anticipato.
Ultimate Edition. Gioco Base, Season Pass (comprende 2 DLC, la missione esclusiva “Jabba’s Gambit” al lancio e il pacchetto cosmetico “Kessel Runner Character Pack”), Bundle Sabacc Shark: comprende cosmetici per Kay, il suo blaster, Nix, lo Speeder di Kay e l’astronave “Trailblazer”, Bundle Rogue Infiltrator: comprende cosmetici per Kay, Nix, lo Speeder di Kay e l’astronave “Trailblazer”, Digital art book: Una selezione di concept art e immagini del gioco, compresi gli storyboard cinematografici unici, Fino a 3 giorni di accesso anticipato.
